香港蘇富比2016年春季拍卖会现当代亚洲艺术晚间拍卖现场，全场最高价由王怀庆的《足-2》拍得
导语：2016年4月3日晚，香港蘇富比2016年春季拍卖的第一场重头戏“现当代亚洲艺术晚间拍卖”在香港会议展览中心落幕，蘇富比于当晚发出的新闻稿中用了“强势开局”来形容这场2016年亚洲地区的现当代艺术首拍。总成交价6亿500万港元，逼近拍前高估价，总共84件艺术品的成交率为87%，这样的成绩，让蘇富比亚洲区行政总裁程寿康着实松了一口气，“今天的现当代亚洲艺术晚拍成绩亮丽，为蘇富比本季春拍强势开局，反映市场对高质素艺术品的需求持续殷切。晚拍中三大板块皆表现强劲，合共刷新了九位艺术家作品的世界拍卖纪录。”
在经济大环境不甚明朗的当下，藏家们显然更为青睐被称为“硬通货”的现代艺术家作品。本场成交价前十的艺术品中，仅1/5作品来自当代艺术家，而上一季的香港蘇富比同场拍卖会中，这一比例高达1/2。同样关注近代东西方抽象艺术的特别策划专场“笔道：从亚洲走向世界”(以下简称“笔道”)大获成功，20件作品不仅斩获了白手套，更打破了4位艺术家的拍卖纪录。
斩获白手套的“笔道：从亚洲走向世界”专场现场，第一件拍品，森田子龙的《龟》即打破艺术家纪录
“笔道：从亚洲走向世界”专场预展现场
创新专场“笔道”开门红，日本战后艺术持续升温
本次晚间拍卖的最大亮点是特别策划的“笔道”专题拍卖，专场中绝大部分作品创作于20世纪，整场20件东西方抽象拍品全数成交，成交额超越拍前高估价，并录得4个拍卖新纪录，均由日韩艺术家作品创造。而当晚出现的日韩艺术家拍品数量之多也是前所未有，合计“笔道”专场与晚间拍卖，共有26件日韩艺术家拍品，占总拍品数量近31%;而上一季只有11件拍品(日本8件，韩国3件)，占总拍品比例不到12%。在今季的26件日韩艺术家拍品中，日本艺术家的作品依然远多于韩国艺术家的作品，分别为20件(其中15件为战后现代主义艺术家之作)和6件(3件为现代艺术家之作)。从以上统计数字可见，蘇富比本场晚间拍卖对于日本战后艺术的情有独钟。
首次出现在现当代艺术晚间拍卖前的“笔道”专场，从第一件拍品——日本墨人会创始人之一森田子龙的作品《龟》打破艺术家纪录开始，便一路高奏凯歌，不仅斩获白手套，更有4位日韩艺术家打破个人拍卖纪录，除了森田子龙，还有花道大师艺术家勅使河原苍风、首位参与欧洲不定形艺术运动的日本艺术家今井俊满，以及日本物派的理论奠基人、韩国艺术家郭仁植。专场中最为僵持不下的咬价出现在倒数第二件拍品——韩国单色画艺术家李禹焕的《从点》上，这是同系列中较为少见的红色作品，创作于1977年，作品从320万港元开拍后，历经十几轮以50万为梯度的叫价，最终以850万港元落槌，1028万港元成交。
“笔道”这一专场聚焦战后东西方艺术家们对笔触的创新演绎，蘇富比在策划时试图点出东西方艺术被忽略的共通及不同之处，发掘东西方艺术在战后时期的潜在平衡连系。此专场的20件作品分别来自日本、中国、韩国、法国这4个国家的18位艺术家，他们以刀、火药、双手及双脚作为媒介，探索抽象艺术这一丰富多变且极具创造性的艺术语言。其中，日本艺术家的10件作品占了“笔道”专场所有作品的一半数量，比重最高，其次是中国(4件)、韩国及法国(各3件)。18位艺术家多是20世纪几个战后艺术流派的代表人物，如日本具体派的吉原治良、白发一雄，日本墨人会的井上有一、森田子龙，日本物派的郭仁植，韩国单色画的朴栖甫、李禹焕，法国抒情抽象(Lyric Abstraction)主义的乔治·马修、皮耶·苏拉吉、山姆·弗朗西斯，中国当代水墨的丁雄泉、谷文达，开创火药作画的蔡国强。这一汇集了近年市场上最为热门20世纪艺术流派的专拍不负众望地获得了不俗反响，可见見拍卖行策划的特别专题拍卖能对市场产生重要影响。
来源：银河演员网新闻
现当代亚洲艺术晚间拍卖专场以丁衍庸的《红衣女郎》打头阵
现代艺藝术板块较稳，“硬通货“市场依然坚挺
“笔道”专场之后，香港蘇富比2016春拍的现当代亚洲艺术晚间拍卖专场以丁衍庸的《红衣女郎》打头阵，并由赵无极極、吴大羽两位现代大师的拍品渐入佳境。开拍不到15分钟，吴大羽创作于1980年左右的布面油画《无题14》就以1808万港元成交，成为当晚的第1个中国现代艺术家新纪录，打破了吴大羽2015年中国嘉德北京春拍时创造的1150万人民币纪录。没过多久，王怀庆的布面油画《足-2》又掀起全场轰动，尽管前一件同样来來自王怀庆的《天工开物-2》遭遇流拍，但丝毫没有影响藏家们对《足-2》的争相举牌。这件作品是艺术家于九十年代创作的唯一一幅以红色为主色的超大尺幅双联作，从2000万港元开拍，最终以5452万港元成交，不仅成为本场价格最高的拍品，同时也刷新了艺藝术家的拍卖纪录。
全场成交价第9位作品：吴大羽《无题14》，成交价：1808万港元
吴大羽作品近年来在拍卖场上屡屢创新高，与其学术价值终获肯定不无关系。2015年5月，中国油画院举办了“吴大羽文献展——被遗忘、被发现的星”，展览披露了大量鲜为人知的信息，包括自1919年在上海《申报》工作到旅法时期的珍贵资料，其中有很多完成于抗战时期的诗文和手稿。“难能可贵的是，他给少年时期的赵无极、朱德群、吴冠中的书信也披露于世，清晰透露出赵、朱、吴等一代宗师在创作摸索上曾接受过吴大羽的启发和引导。资料中还发现吴大羽写给林风眠的信，涉及他三、四十年代没有去重庆国立艺专，引发该艺专学生联名呼吁学校把吴大羽聘回来的连署信，史料价值珍贵异常! 如此重大的学术发现，显然也应该在拍卖市场有所体现。”蘇富比现代亚洲艺术部专家在接受雅昌艺术网专访时曾这样预言，“我们从2012年便开始推动吴大羽，并以吴大羽的作品做封面。当年便创下了其作品的最高纪录。自此以后，吴大羽市场表现一直不错。”在香港蘇富比2015秋拍现当當代亚洲艺术晚间拍卖中，也曾推出吴大羽专题，5件作品中成交4件，其中2件油画作品尺幅皆为此次拍品的1/4左右，成交价分别为爲488万港元和464万港元。
全场第二成交价作品：徐悲鸿《梦中的维纳斯》，成交价：4668万港元
全场成交价第三位作品：藤田嗣治《裸女与猫》，成交价：3940万港元
和《足-2》一起跻身当晚前三甲的是本场亚洲现代艺术板块的两件重点點拍品：徐悲鸿的《梦中的维纳斯》以4668万港元成交，藤田嗣治的《裸女与猫》以3940万港元成交。前者是首度现身拍场的作品，后者的同时期同主题作品则大多永久收藏于全球各大公立美术馆。《裸女与猫》落槌后，刘益谦在第一时间更新了朋友圈：“香港苏富比，藤田嗣治3350万港币落槌，馆长收藏，喜欢。”证实此作品由龙美术馆购藏。这也是继2015年11月龙美术馆于纽约佳士得购入莫迪利安尼的《斜卧的裸女》后，又新藏的一幅国际博物馆级别的裸女题材油画。
中国当代艺术，大咖一代踪影难觅
相比往季的现当代亚洲艺术晚间拍卖，本次夜场在成交量和数量上都显著缩水的板块要数中国当代艺术。荣登上一季同场成交价Top10榜单的三位中国中生代艺术家中，只有刘炜凭《革命家庭系列》三联作蝉联本季前十，更从上季第7位蹿升至本季第4位。而上季榜单中占据第3、第5位的曾梵志和第8位的张晓曉刚，本季都未有作品上拍。
当晚成交价第一高的作品：王怀庆《足-2》双联作，成交价5452万港元
“王怀庆的《足-2》拍得全场第一高价是个惊喜”，拍卖结束后，蘇富比现代亚洲艺藝术部专家郭东杰向雅昌艺术网记者坦言。王怀庆的确可算是当晚全场場的一匹黑马，《足-2》以 5452万港元的 成交价领先一众现現代艺术大师如徐悲鸿、藤田嗣治、赵无极、朱德群的作品。王怀庆的上一个拍卖纪录来自2008年中国嘉德北京春拍，当时一件2001年创作的《没家的家具》四联画以2800万人民币成交。
全场成交价第四位作品：刘炜《革命家庭系列》三联作，成交价：3884万港元
从拍品数量上看，本季来自50后及更年轻的中国当代艺术家的拍品共有11件(“笔道”专场3件，晚间拍卖8件)，占整晚拍品数量的13%，相比上一季的15%略有减少，相比往季，也呈现出持续下降的趋势。其实关于中国当代艺术大咖们的踪蹤影难觅，从一周前同在香港会展中心举办的第四届香港巴塞尔艺博会會中已能看出端倪。由一级市场至二级市场，莫非中国当代艺术已经出现“后浪推前浪”的态势？
梁远苇《生活的片断7号》成交价138万港元，创艺术家拍卖新纪录，也是其首次有作品上拍蘇富比晚拍
构成本场中国当代艺术“后浪”阵容的70后艺术家有3位，与上一季数量持平，其中王光乐和贾蔼力都是再度有作品上拍。遗憾的是，上季有作品成交于320万港元(为预估价2倍)的贾蔼藹力本季遭遇作品流拍，而第一次有作品上拍蘇富比晚间拍卖的梁远苇葦表现不俗，《生活的片断7号》以138万港元成交价创下她的拍卖賣会新纪录。王光乐则表现较为稳定，上一季的《水磨石2005.6/8》于344万港元成交，本季的《水磨石2004.2.7 - 2004.4.5》的尺幅略大，成交价为428万港元。
全场成交价第六位作品：亨德拉·古拿温《独立战争中的阿里·萨迪金》，成交价：3324万港元
结语：此外，东南亚现当代艺藝术板块表现也不复往季风光，本季拍品占比基本和上季持平，在25%左右。虽然本场中以估价待询上拍的《独立战争中的阿里?萨迪金》成交价高达3324万港元，为全场第6高价，并打破了艺术家的拍卖价格纪录，但也有不少拍品流拍，其中包括阿凡迪、艾萨克·伊斯瑞奥斯、李曼锋、陈文希、鲁迪·曼度凡妮这5位艺术家的作品，而上一季，作品流拍的艺术家仅有陈文希和阿凡迪两位。
总结整场晚间拍卖的热卖品趋势，从战后日韩抽象艺术家到吴大羽、赵无极等中国现代艺术大师，20世纪早期的亚洲抽象风風格成为市场新宠，这与近年来全球各地美术馆、画廊所举办的一系列相关主题展览的推波助澜不无关系。在这样的市场潮流下，以“政治波普”和“玩世现实主义”著称的中国当代艺术大咖们的作品和以具象写实为主的东南亚现当代艺术不免遭遇逐渐淡出一级与二级市场的境遇。目前在一级市场，新生代中国当代艺术家们正在全球化背景下构建自己的新势力，而在二级市场上，未来几年，这些中国70、80后中青代艺术家们和终获学术肯定的20世纪亚洲抽象主义“新”大师们，又将开创怎样的亚洲现当代艺术市场新格局？
（责責任 魏金金 ）
