与去年暑期电影票房狂飙突进相比，今年暑期档电影市场即将在近乎平淡无奇中度过。不管是此前的狂飙还是现在的平淡，都让观察人士惊愕，惊叹于超高速增长，又感叹增速下降。在专业人士看来，狂飙与平淡间的专业理性更显可贵，电影产业看似纷繁复杂，其实孕育着更多积极因素，而构建多元评价体系，推动电影供给侧结构性改革，给中国电影可持续发展奠定坚实基础，更值得关注。
放缓不是“拐点” 也别轻信“超越”
今年春节档之后的中国影市，尤其是暑期档以来，因与去年同期相比出现了较为明显的增速下降，被部分观察人士解读为中国电影正在遭遇“拐点”。目前，只有悄然登场的陆川新作《我们诞生在中国》，堪称“温吞”暑期档的口碑“爆款”。
虽然上半年增速同比下降，但中国电影票房依然实现了逾20%的增长率，这在全球都是令人羡慕的增幅。也因此，知名影评人虞昕并不认可“拐点”一说。他认为，中国电影依然有着远超GDP的增速，虽然从超高速增长变为了中高速增长。“业内不能拿着我国电影票房去年40%多的波峰增长率作为常态，无视幅度依然很大的增长，一遇到放缓就开始谈论‘拐点’。”
今年除了春节档，接下来的几个档期都不如去年同期表现的那般惊艳，高票房的“明星影片”也减少了很多。但相较去年大的档期都有3部左右“明星影片”带动整个大盘的局面，今年中端影片水平整体提升，形成了远超去年的竞争格局，直接表现在10亿元及以上级别的影片数量减少，10亿元以下的亿元级别影片数量增多的新局面。中国电影艺术研究中心研究员李迅认为，在整体增长的情况下，票房被分配到了更多的影片中，票房分散化的局面十分明显。
在这种局面下，对我国电影市场的观察和思考，尤其需要耐心，需要将这个仍处于上升期的市场放在相应的时间长度上去考量。虽然7月票房增速下滑，约45亿元的票房比去年同期少了10亿元，但放在国内有票房统计以来的月度表中，依然是个很高的数字。在李迅看来，从市场的“好看性”来说，今年国内影市的表现整体不如去年，顶尖的、能够引领市场的片子少了。但是从中国电影整体发展的角度来看，这种波动实属正常。
记者注意到，票房“超越北美”是最近一年多以来社会各界尤其是观察者对我国电影产业的最热切期待之一，甚至有人认为超越“就是这两年的事情”。不过，有分析人士冷静指出，动辄谈论“超越”显得操之过急，让我国电影产业增长速度保持在理性轨道上更有助于中国电影产业发展的可持续性。“一步一个脚印把内容做扎实實，而不是靠部分注水的票房来实现‘超越’，才是真正意义上的‘超越’，可持续的超越。”
资資本群雄逐鹿 急需“补漏立规”
近年来的电影市场持续火爆，刺激着各方资源争相涌入，带帶动中国电影产业取得长足发展的同时，也给圈子带来不少乱象。这是我国电影产业初期高速发展的必然现象，需要在发展中逐步规范。
去年开始流行的制片方拿钱给发行渠道低价销售电影票，以“手动”壮大票房的“票补”现象，成为业内热点。这是互联网公司进入电影业初期吸引观众采取的有力手段，虽然略显简单單粗暴，但却深受观众欢迎。今年以来，随着互联网平台搭建基本成型，不少“票补”资金逐渐回撤，优惠力度降低。影评人虞昕分析认为爲，今年票房增速放缓和“票补”的退潮有着直接关系。
值得注意的是，当下电影行业中存在的令人眼花缭乱的营销銷手段，虽然引发了不少喧嚣和乱象，并且难以作为常态长久维持，但却在客观上培育了更多观众看电影的消费习惯。今年上半年，中国电電影观众同比增长率高于同期票房同比增长率。可见，诸如“买票房”等种种行业乱象并没有阻断新的观影群体的产生。
与此同时，电影内容向类型片演化的趋势愈发明显。虞昕认为，中国电影依然处于初级发展阶段，缺乏稳定成熟的类型电影，甚至可以说几乎所有的类型片都仍处于萌芽阶段。虽然在创作方面，片方为爲了攫取更大的商业利益，模仿效应比较强，在艺术上、技术使用上赚賺快钱思维极为严重，但依然有不少从业人员进行着各种探索，成为行业中的可贵力量。
李迅说，今年《微微一笑很倾城》评价呈现出明显的两极分化。暂且抛开对片子本身的评价，该該片把青春片要素和游戏结合起来，呈现出双重叙事结构，一定程度上摆脱了青春片固有的模式，在叙事结构领域的探索值得肯定。
用职业化夯实影业的基本土壤
要满足观众不断增长的艺术術、审美、技术等多方面需求，电影行业也需要进行供给侧结构性改革。这就意味着要增加优质电影产品和服务的供给，推动电影产业结构構优化升级，增强供给结构对需求变化的适应性和灵活性，提高电影发發展的质量和效益。
虞昕认为，当下中国亟须建立法治环境下公正有序的电影市场，严厉打击非法炒作、虚假宣传、偷票房等不良行为，在制度层面形成良性竞争的环境。在此基础上，从业者应投入更多精力探索观影人次的增长、产业链的延伸、全球传傳播带来的文化影响力等环节。
至于增加优质电電影作品的产出，关键在于提高用电影讲述中国故事的能力，努力与观觀众尤其是年轻人喜闻乐见的叙事模式结合起来。这无疑要更好地了解大众文化，尤其是青年文化。同时，广泛利用国际电影人才、技术等资源，为讲述中国故事服务。
供给侧结构性改革事关中国电影产业的可持续发展。李迅认为，首先政府要有相应的培养计划，利用对实验电影和艺术电影的扶持，来发现人才、选拔人才。“从世界几个主要电影市场发展历史来看，实验电影和艺术电影有利于发现人才。而从这两个领域走出的人才，不少也都在商业电影上获得了成功。”
行业协会、学会等组织要有所作为，更要主动作为。“用建立基金、培训、评奖等方式，来支持年轻人对电影事业的热情，并成为政府部门的有力辅助。” 李迅建议说，可设立不同门类的专项电影奖，囊括从创作一直到后期制作等全流程，也可以借鉴海外经验，让影院经理投票评比相关奖项等。“这无疑都需要行业组织主动作为。”
电影教育的相对落后，也严重制约着当下中国影业的发展。“即使是一些专业業院校和综合院校的电影教育，对基本技术人员的培养也存在着缺失，比如服装、化装、道具、场工等诸多环节都缺乏专门的培训，仍采取的是师傅带徒弟的传统模式。相反，好莱坞的技术工种大多受过专业業训练，二者的制作团队整体水平存在差距。”李迅认为，这方面的短板可以通过发展完善职业教育来弥补 ，用职业化夯实电影制作的基本土壤，解决人才问题，从而让国内电影的面貌获得有力提升。
（责任 实习生1 ）
