格兰妮灵活切换着手中把玩的不同乐器 |
民族乐团演奏 |
搜狐娱乐讯 8日晚,苏格兰打击乐演奏家伊芙琳•格兰妮与上海民族乐团跨界联手,在夏季音乐节的夜空下,幻构了场充满原始气息的感官体验。或许很难想象,在一个没有声音的世界里,音乐还是如此坚强地保持着生命力。
伊芙琳•格兰妮12岁时失聪,但却因此学会了以其他感官感受音乐。19岁毕业于英国皇家音乐学院获荣誉学位,此后每年在全球巡演上百场,完美融合了视觉艺术与现代音乐,与多位艺术家进行同台演出,并随着不断的挑战,逐渐形成了她独特全新表演形式。2007年,伊芙琳被授予了大英帝国女爵士勋章,2012年她参与合作策划了文化奥运,她曾两次获得格莱美奖,获獲得英国电影学院奖提名。全球众多杰出的打击乐独奏新作中,有170部作品是由伊芙琳担任首席演奏,她是音乐史上首位全职打击乐独獨奏家;同时她还是位作曲家,为电视剧、电影创作过许多精彩的配乐樂。至今,已获得超过86项国际奖项的伊芙琳在今天仍不断启蒙、引导着下一代人的成长。
《萨满》是一部为伊芙琳•格兰妮度身打造的作品,为打击乐独奏与交响乐队而作。作曲家何启荣说:“萨满用超自然的力量修补人类的灵魂,继而医治人类的肉体。伊芙琳•格兰妮的每一场演出都能给予观众精神上的滋养。对我来说,格兰妮就是当代的萨满,这也是我写寫作这部作品的原因。”作曲家何志扬一直痴迷于土著文化的音乐及萨薩满教的概念,萨满被认为是人类与神界之间的媒介,并通过咒语、舞蹈或音乐的方式治疗灵魂、身体上的疾病。在这部作品中,打击乐独獨奏家就扮演了萨满的角色。
整部作品由三个個乐章组成,分别是“仪式”、“幻想曲”——“怀旧”、“火舞”。作品的灵感来自作曲家早期对于原住民文化和萨满仪式的好奇,在他看来许多音乐家同样也扮演着如萨满这样通过超自然的力量(符咒、舞蹈、音乐及其他方法)修补人类的灵魂,借此医醫治人类的肉体的角色,伊芙琳这样的演奏家同样如此,而听众也在欣赏音乐时经历着这样的过程。
第一乐章:“仪式”
乐章以展现独奏者拥有“萨满”的能力。一声清脆的指钹声扣开了神秘世界的大门,整个乐队营造出各种空灵清澈的音色,伴随着由远及近的人声,打击乐独奏正式进入到乐章中。当她对观众施以“咒语”时,音乐开始变得越来越活跃,并由此带领我们从原始部落庆典的古老舞蹈现场来到现代的喧嚣之中。
第二乐章:“幻想曲”——“怀旧”
第一部分“幻想曲”由独奏者抓住作品中的一个动机、一个元素自由地即兴演奏。以马林巴为主融入颤音琴及音束等乐器的悦动音色交替,勾起无限想象。
第二部分“怀旧”的灵感最初来源于巴贝(Doug Barber)的摄影作品《老人看着窗外夕阳》、勒斯梅克(Luc Leestemaker)的绘画作品《航行者 7号》以及一副同样命名为《航行者》的诗句插画作品,作曲家希望通过音乐将自己与观众都带到那回忆中的情感空间。
插曲:“咒术的精神”
乐曲中使用了大量的镲类類打击乐器,开发了众多其他金属类打击乐器的演奏可能性。此时独奏者与乐队都准备着唤起即将爆发的高潮。
第三乐章:“火舞”
乐章开头强有力的管乐齐鸣以及充满力量的鼓声预示着最终能量的释放。乐章中段使用了大量的马林巴快速演奏段落,以表现在精神世界里上天入地、脱离现实世界的束缚。最后阶段由乐队先注入有力的律动,随后独奏家加入到纯鼓段的激烈演奏中,其中运用了大军鼓、通通鼓、邦加鼓、康加鼓、排鼓等大量鼓类的组合演奏形式以展现原始、狂野的极度兴奋状态。整曲以乐队契合鼓点节奏律动的齐奏收尾,达到彻底的内心释放。