原标题：《狼图腾》爲何难拍？完成了不可能完成的任务
2月19日大年初一，中法合拍冒险大片《狼图腾》已登陆全国院线。影院讲述内蒙古大草原上一段人与狼之间的传奇故事。原著小说于2004年出版后，10年内再版150多次，并被译成39种语言进入110个国家，是出版界当之无愧的奇迹。中影公司早在8年前就买下了《狼图腾》的电影改编版权，然而原著中改编难度极大的“人狼对峙”、“狼马大战”、“飞狼”等惊险场面，令无数国内名导望而却步。直到法国导演让-雅克·阿诺接手，才给这个项目带来曙光。
看预告片可能令很多人感到奇怪，《狼图腾》并不像我们通常见到的“大片”，充斥着毁天灭地的场面、史前或外星球的景观、铺天盖地的电脑特效。正相反，一眼看上去，它的视觉风格质朴无华，真实到让人误以为是纪录片。大自然的壮丽奇绝之美，远不比高科技打造的视听奇观逊色，甚至更震撼心灵，但它们并不容易被摄入镜头，更绝不便宜。拍摄这样一部忠实记录自然的狂野之作，前后花了整整5年，耗资超过7亿，达到华语电影之最。拍摄《狼图腾》无疑是挑战极限的考验，整部影片的制作过程，就是展示一群高度专业和不屈不挠的电影人，如何克服种种艰辛，化不可能为可能，用意志铸就影像的奇迹。
驯服世界上最难驯服的狼 绝对不加特效修饰
在所有的动物题材影片中，狼戏的难度是最大的，因为狼非常难以驯服。此前众多以狼为主题的影片，都使用狗来代替。然而在《狼图腾》中，活生生的真狼是无论如何不可或缺的主演。制片方请到参与过《勇敢的心》、《南极大冒险》等影片的加拿大王牌驯兽师安德鲁·辛普森，以及“世界上最擅长拍动物”的法国导演让-雅克·阿诺。阿诺曾经执导过《熊的故事》和《虎兄虎弟》，使用真实的熊和老虎进行拍摄，并先后成为熊专家和老虎专家。为得到这次与蒙古狼亲密对峙的机会，阿诺还推掉了来自《少年派》的邀请。
蒙古狼比其他狼族更凶猛和危险，剧组遇到的第一个挑战是挑狼，因为蒙古狼数量稀少，濒临灭绝，而且对人怀有强烈的敌意。剧组在草原上搭出绵延数公里的围栏与高墙，几乎建了一个大动物园。从2011年开始，安德鲁·辛普森花了整整3年时间，在这座动物园驯养并训练出三代共35只蒙古狼。蒙古狼本性十分敌视人类，因此要从狼崽一睁开眼就开始抚养，才能让它们萌生亲密感，还要从小训练以保持它们天生的野性。即便辛普森经验丰富，由于蒙古狼骨子里的高度警惕和狡猾，也只有一部分可以驯服成功。
《狼图腾》中超过95%的场面都是真实的，不加特效修饰。用阿诺的话说，影片必须用镜头去捕捉狼的聪明智慧和心理活动，再现原著中所描写的狼的本性；假如采用电脑特效制作狼和其他动物，观众看到的就只是电脑运算出来的影像，说白了就是动画片，再逼真也跟真正的狼有差距。只有拍摄在自然中不会发生的动作，或者要让动物演员处于险境时，阿诺才会借助CG技术，而且对CG精细度的要求极高。全片2500多个镜头中，只有5个是全CG制作的，还有少量镜头用到了绿幕和CG合成。
如何让狼变成真正的演员 驯狼师与导演完成不可能的任务
能与狼亲密相处是一回事，让它们在镜头前充当合格的演员，则是另一个更为艰巨的任务。狼是尤为困难的拍摄对象，它们本身很危险，又容易受到惊吓，看到摄影机这样陌生的庞然大物，会消失得无影无踪。如果说让演员与狼和平共处是驯兽师的责任，那么给狼“说戏”，就是导演的职能。阿诺的经验是，动物只有在真实的环境下才能做出相应的反应，因此他用狼的思维来考虑，花了大量时间研究怎么触发狼的反应。狼很有智慧，高度依赖自己的本能，只要训练方法得当，效果还是很显著的：在假血里掺杂狼喜欢的味道，嗅觉灵敏的它们就会过来舔舐和打滚；利用汽笛声引发条件反射，让它们跑向声源，然后给予食物奖励；训练它们追逐装有摄影器材的汽车，以此拍摄狼奔跑中的近景。技巧不一而足。
此外，还要有十足的耐心等待它们的状态。为了拍一个狼王在土墙上遥望远方的镜头，阿诺与辛普森反复研究，等了近两个小时才拍到满意的镜头，这个镜头出现在片中不过三五秒。有时候，为了狼的一个表情、动作，等上整整一天也在所不惜。但在阿诺眼里，狼演员也有让人省心的地方，“不会像好莱坞明星一样打电话给他们的经纪人”。
为再现了小说中大量精彩的章节，剧组奇招迭出。拍摄群狼偷袭羊圈时，需要两组驯兽师大声呼叫狼演员的昵称，并且用特殊的鸣笛、口号、指令加以辅助，引导数只蒙古狼翻越羊圈。拍摄狼被困在火山口里，剧组搭建了好几公里长的护栏，为的是让狼感到不被禁锢，又不让它们跑散。那场暴风雪之夜200匹马对35匹狼的史诗级场面，几乎复原了小说的描写，完全采用真马、真狼、真夜景、真暴风雪，7分钟的段落一共拍了48天。《狼图腾》采用的3D技术也带来麻烦，两台摄影机之间有面倾斜放置的镜子，为了出色的立体效果，需要狼离摄影机很近，但它们从镜子里看到自己会害怕，只能依靠驯兽师百般引导。
与动物演戏隐患无处不在，平时只有驯兽师和几位主演才能接触狼，具体拍摄时，剧组在现场拉起防护栅栏和防护电网，更有专业团队随时保持警惕。尽管如此，冯绍峰还是被狼抓伤，另一位主演窦骁被马咬了一口。
来源：银河演员网新闻
蒙古草原天气弄人 环境在变剧组与时间赛賽跑
等待狼的一个反应已足够煎熬，比狼更难伺候的，还有天气。为了等一块乌云过来，剧组耗上几十分钟是家常便饭。进入11月后，内蒙古大部地区降水偏少，等雪来又成了头痛的事。在拍摄几场涉及冰湖和雪窝的戏份时，内蒙古乌拉盖草原一直未下大雪，剧组苦等一个多月，最后不得不用10辆卡车从长白山运来來40多吨雪铺在草原上。
光有耐心还不够，有时天意弄人。蒙古草原气候多变，刚等到一个美美的景态，一组镜头頭还没拍完，就换了样子。一次剧组要拍雪景，正好天降大雪，天气预預报说之后几天都会是零下10度，让阿诺喜不自禁。结果第二天起来來一看，一夜大风把雪全刮跑了，叫他哭笑不得。
也有时需要赶时间。影片拍摄时内蒙古已开始工业化，不少地方兴興建起了发电风车，许多看景时选定的场地因此面临报废的危险。在演员到位前，剧组只能抓紧先把风景的空镜头拍完。阿诺透露，关于这這些与天斗、与人斗的趣闻，他之后会推出一个纪录片，相信有趣程度不亚于电影本身。
恶劣危险的拍摄环境与與最危险的狼“演员”
内蒙古草原昼夜温差大，夜晚的温度在冰点左右徘徊，晌午时分又炎热如夏。到组没多久，冯馮绍峰就发起了高烧，身体疲软，嗓子痛到无法大声说话，领教了草原的下马威。不过这还只是毛毛雨。
影片情节跨越四季，拍摄进程也需紧贴季候，旷日持久。草原一年四季都变着法子方法折磨剧组。春天风沙极大，吹得人无法睁眼，即使戴上护镜，也看不清眼前的人，许多拍摄器材也因此无法正常工作。
到了夏天，蚊虫肆虐，爬满每一个剧组成员的满脸满身，将他们浑身叮出大包，那景象简直是“蚊图腾”。为保护自然生态，在草原上不能开车，剧组经常是一边赶路，一边与蚊同舞。最后他们們配备了与专业养蜂装备类似的“防蚊利器”，但赤身裸体的狼演员们們仍无法幸免蚊灾，比人更受折磨。
最人崩溃的当属极度严寒的冬季，最低温度到零下40多摄氏度，手脚失去知觉覺，还得趴在雪地里说戏、练戏，口罩上挂满冰霜，连摄影机都冻得不能对焦，电脑频频死机。冬天3D摄影机之间的镜子很容易被雪水、雨水覆盖，为保持干燥，需要四个人用风枪在镜头前面吹，声音大到狼都不敢靠近，又为拍摄陡增难度。
影片的场場景包含沼泽、山脉、悬崖等地势偏僻、交通不便的地带。拍摄雪暴袭襲击那场戏，到外景地开车需要10个小时，开拍前先将造雪机等一大堆设备运过去。有些取景地甚至没有交通工具可以抵达，只能徒步或攀爬，稍一疏忽就有生命危险。
在保护环環境爱护动物的前提下拍摄狼与人的血腥“战争”
影片讲述的是人与自然的主题，作为剧组成员，当然要以身作则强強调环保意识。首先体现在“以狼为本”：片中的狼比任何演员都大牌，是片场真正的明星。开机前，剧组和演员等候多时，驯兽师检查到一切就绪，吹个口哨，狼明星才三三两两登场。剧组成员每天要连续續忙碌十几小时，而狼的工作时间十分严格，每隔一小时就得休息。
剧情中不乏追逐、捕猎、厮杀等激烈场面，如何保护动物，又保证拍摄效果的逼真，是剧组大费心思的重要环节。狼在猎马时一般先咬住马尾，让马失去重心摔在地上，剧组将一个假的马尾装在马背上，并把马放上小拖车，这样被狼攻击后不会跌落受伤傷；马被咬住时会扬蹄反击，为了不伤害狼，剧组又使用假马腿等道具“掩人耳目”。这些镜头都是一闪而过，观众不会觉察到破绽。
在狼群屠杀羊群的场面中，剧组先是将染满假血的道具羊扔进羊圈，吸引真狼前来撕咬，后将1:1比例的狼模型放在真羊中，拍摄羊群恐慌的场面。这两场分开拍摄的戏在后期进行合成，以假乱真制造群狼偷袭的场面。整部《狼图腾》的后期特效只占了影片的2%左右，全用在了诸如此类的刀口上。
此外，为了保护草原环境不受破坏，也是出于对当地牧民的尊重，剧组从不将车开入草原深处，而是在远离目的地几公里的地方下车，带着设备徒步前往，对于年过古稀的阿诺，这是个不小的体力考验。
漫长项目如何平衡商业 从未失控的《狼图腾》
一部电影投资大，制作周期长，中途变變数多，导演又享有巨大的创作自由，无疑会令投资人不安，担心起市场收益。放眼全球，也只有王家卫、卡梅隆等少数导演可以如此任性。但对一流的艺术家来说，慢工出细活是保证作品质量必不可少的，而阿诺也是这样真正的艺术家之一。
阿诺并不是一个高产的导演，长达38年的导演生涯里，只有12部作品问世。并非因为他不勤奋，而是他每筹备一部电影，都要巨细无遗。拍《玫瑰之名》，他花了3年半涉猎欧洲神学发展史、基督教历史；拍《情人》，他在越南西贡旅居住了将近一年；拍《熊的故事》，他把18只小熊当做自己的孩子一样养育大；拍《虎兄虎弟》，他花了近10年收集东南亚殖民地历史相关书籍。虽然每个项目都周期漫长，但他的作品每每呈现极致的视听体验和高度的艺术性，而且履历上的项項目几乎都能盈利，因此总能说服投资人慷慨解囊。
打造《狼图腾》前后共花了五年，为了这部一生一次的电影，阿诺倾尽全力，精心打磨剧本每一个细节，考虑场景的选择，亲自挨个個审阅故事板中的2500个画面，还要考虑季节、天气对影片的影响響。拍摄时更是对艺术丝毫不妥协，不惜将半分钟的戏拍上5天。整整16个月的拍摄后，又花了一年进行后期制作，力求尽善尽美。
有一种看法是，鉴于中国已成世界第二大电影市场場，阿诺执导这部电影可能是受到票房的诱惑。但他的回答是，来中国國只想拍一部关于中国的电影，票房绝非第一考虑指标，更不会刻意迎合观众?他所做的仅仅是阅读原著，走访相关的地区，倾听当地人的讲述，然后跟原著作者做长时间的交流，最后尽力将所有东西呈现在银幕上，拍出最好的电影?而他也不担心票房，“如果你在拍摄时走心，那么你拍出来的东西也一定能打动观众”?正是这份艺术家的傲骨，让他长久赢得全世界影迷的追捧。
终終极挑战：如何传达原著精神 法国导演还草原以尊严
拍摄《狼图腾》既是技术上的难题，更是艺术上的难题，即如何传递原著的主旨，捕捉狼的群体智慧、高贵野性和英勇无畏，突出人与自然和谐共存的价值观，再现中华民族自由、独立、顽强、勇敢、永不屈服的意志和尊严的精神。如此高远的思想境界追求，也是吓退许多电影人的创作荆棘。好在阿诺也是个改编小说的高手，《情人》和《玫瑰之名》，都是取材自伟大的文学作品，这两部电影既传承了原著精髓，又具有强烈的电影感，在原著和剧本改编中寻找到了平衡点。
阿诺向原著粉保证，“小说中85%的场景都会保留在改编电影中，特别是讲狼群的聪明和睿智的部分，这這些原著中有标志性的内容，我都尽数保留。”同时他也强调，好的改编剧本总是和原著保持一定距离的，电影不是照抄原著，而是导演或编剧的再创作。电影《狼图腾》里有很多元素受到小说影响，也有一部分出自全新创作，与原著保持了一种若即若离的微妙关系。小说中蕴涵的对自然的思考、博大的人文情怀，均发人深省，而在阿诺看来來，《狼图腾》中的环保主题才是最吸引他的部分，也是最普世的价值与情怀，应当能在满足原著迷的挑剔之余，令全球观众得到共鸣。同时对于小说引起的争议，他的回应是该片绝非为了表现中国的“狼性”面貌。影片已经渡过制作期的坎坷，其所能体现的艺术价值标志着终极考验。阿诺和《狼图腾》是否能通过这一终极考验，只有等影片上映后，交给市场和口碑来检验了。
（责任 张昆鹏鵬 ）
