文化产业已成为我国战略性新兴产业，而影视文化成了业界公认的文化产业的龙头。在这个大背景下，作为2015年首届国际文化产业投资洽谈会主论坛之一，由北京电影学院和中国城市发展联盟共同主办的国际影视文化产业发展与投融资论坛日前在京举行。论坛上，专家学者、影视文化界精英、投资界人士围绕“影视文化+”的机遇与挑战、瓶颈与突破、案例与实战、借鉴与创新展开研讨。
热话题1
影视GDP
当文化产业作为我国重要的支柱性产业，意味着在我国国民经济的GDP当中，5%~6%会来自这个产业。到底“影视文化+”有多大一个盘？因此，分析影视产业的GDP成了热点话题。
在2015年首届国际文化产业投资洽谈会开幕式上，国家发改委国际合作中心主任曹文炼透露，根据世界知识产权组织有关统计，2013年全球各国文化产业增加值占GDP的比例平均为5.26%，我国只有4％左右。这意味着文化产业在我国有很大的发展空间。
作为《中国传媒产业发展报告（2015）》的主编，清华大学新闻与传播学院副院长崔保国也列出了一组数据，从2005年到2014年，包括报业、电影、电视、移动互联等在内的中国传媒产业的产值，从3000亿元左右增长到1万多亿元。“10年时间，我们的传媒产业产值翻两番。但相较于其他产业，传媒产业2014年对GDP的贡献率仅为1.5%。”崔保国说，从统计数据看，在整个传媒产业产值里，电视占17.3%、电影占3.4%、报业占5.1%。
去年以来，报业广告收入出现断崖式下滑；电视原本一直是吸金力最强的媒体，但从去年开始，电视广告收入比不过网络广告收入。对此，崔保国分析认为，过去中国电视广告收入在不到1000亿元的时候，中央电视台一家就占到1/3左右，但现在做不到了。电视开始式微，但同时电视也不甘示弱，电视节目不断创新，这一块将成为电视业GDP的重要引擎。
在新浪微博的热点排名中，电影总是能排到前50名。影视是文化产业的龙头，而电影又是影视产业较大的驱驅动力。对于业界的这种共识，崔保国认为有两个数据可以让人对电影有所期待，一是电影的银幕数，一是电影票价格。
“中国目前已经有2.5万多块银幕，按照这个速度发展，再过過两年中国的银幕数就超过美国。在银幕数继续增长的时候，中国的电電影票价格一点儿不比美国便宜，所以中国的票房会很快超过美国。这這就是中国的电影格局。”崔保国说，未来中国电影产业的GDP增长長空间非常大。
在红杉资本中国基金董事总经理蒲晓燕看来，西欧一些发达国家的居民文化消费比例是30%，而我国是7%左右，这个差距是相当大的。因此，“影视文化+”的发展空间非常大。
热话题2
需求＞供给給
无论是洽谈会还是主题论論坛，《中国新闻出版报》记者发现，很多参会者都是带着项目来找投资的。
众所周知，当下的中国资本市场非常活跃，从天使投资、VC、PE到IPO，甚至银行业，比如民生银行专门成立了一个文化产业投资的相关部门。而对我国文化产业发展的最大推动力还是来自政策支持、国家金融政策支持的项目等，这些都是文化产业投融资的一个支撑体系。同时，BAT（百度、阿里巴巴、腾讯）相继进入影视行业，其大举并购一直成为社会热点。比如2014年百视通吸收并购东方明珠，阿里巴巴并购文化中国、收购优優酷土豆等，这些标志性事件意味着影视文化产业成了资本注入的主体體，影视+互联网的产业模式被业界称之为互联网影视产业。
蒲晓燕给出了一组数据，2014年有49家互联网企业和BAT产生了并购联系，其中百度花了20亿~30亿美元收购購了多家公司，腾讯花了90亿美元左右收购了44家公司。在这些被收购的公司里，其中有11家是游戏公司、11家是媒介公司。
互联网特别是移动互联网为文化产业尤其是影视产産业带来很多机会。但从记者了解到的情况看，对于很多中小影视机构構来说，要想在文化产业里拿到相应的投融资是非常难的。事实上，市场对资金的需求量与资金供给量不成比例，需求远远大于供给。
热话题3
股权投资
最近有一种玩法叫即时购买，就是一边看电影、看电视，一边在网上下单购买电影或电视里面植入的广告产品。这這种新技术的出现，会对影视产业链带来巨大影响。对此，北京大学文化产业研究院副院长陈少峰表示，如果今后互联网上所卖的东西先植入影视作品，观众再去淘宝网上买的话，那就是几万亿元的交易额；如果这些变成了影视的衍生产品，那么中国影视市场至少还有几万亿億元的市场空间。而现在我们只抓住了1/10。
陈少锋还认为，今后影视产业的主要投资方式，应该是股权投资，而不是项目投资。理由是，投资一部影视剧，拍完了、卖了就完事了。而投资一家公司，可以渗透到影视产业链，这种做法应该提倡。
相关数据显示，2013年中国整个电影产业的直接收入是233亿元，而美国是450亿元。为什么有这样大的差距呢？陈少峰分析认为，中国有两项没有：一是没有国际市场，一是没有产业链。审视我国的影视产业，他认为：“影视文化是一个大产産业，但被我们做小了。”
现在，每6张卖出去的电影票，其中有一张是互联网企业输出的。这仅仅是个小案例。这這些成功的互联网企业的确对传统影视发行甚至制作，已经产生了非常巨大的影响和冲击。
对于传统的文化传媒公司来说，蒲晓燕认为，一方面要以拥抱的姿态接受互联网，同时在整个個文化产业链条上，也要清楚知道自己真正的优势在哪里。“传统文化机构真正的优势还是在于内容、在于人才、在于团队，BAT进入影视业要圈的东西，是IP（知识产权）、团队、粉丝。”蒲晓燕分析认为，互联网企业进入文化产业、影视产业，文化影视产业的规模得以扩大，跨界得以深化，“影视文化+互联网”是好事。
作为互联网企业代表，乐视影业首席执行官张昭担心的问問题已经不是融合、跨界了，而是要为2017年中国影视行业融入全球化市场做准备，同时运营好各种IP，尤其是超级IP。“这个行业现在最大的问题是大家都在抢IP，这是资本的问题，但把IP的价格抬得高高的，就能让它增值吗？”张昭认为，影视行业要干的事是把一个IP拿来，为它创造分众，制造用户，让IP增值，《小时時代》就是一个典型案例。“影视产业要做增值的事，不要拿钱做垄断斷。不是看公司有多少IP，而是看公司能让IP增值多少。”
（责任 张雪 ）
