6月20日，旅居海外的著名作家严歌苓在上海签售新作时接受了媒体采访。对当下影视资本疯狂追逐文学的现象，严歌苓表示：“世界上的很多名著被改编成过电影，是使名著的价值一直保持下去的方式，用电影把观众变成更多的读者，这是一个好现象。”但她也强调，“关键是，仅仅是因为有了电影，书才会卖得好，没有电影，好文学都活不了，还得找这么一个寄居体来活，这本身来讲，让我感到悲哀和愤怒”。
其实，作家没有必要为此现象感到悲哀和愤怒。
首先，这类现象是以影视为核心的流行文化中的景观，和作家真正的创作关系不大。就像目前火爆的“鲜肉作家”“粉丝作家”现象，这些所谓作家签售新书时受到追随者热捧，不少狂热者一次购买五六本书，甚至有人说，文学写作进入“看脸时代”。其实，这并不关乎创作内容本身，只是通过文化偶像创造经济价值，只和娱乐消费相关關，和真正的文学创作无关。文学要看脸、文学要影视化，是视像时代大众文化生产的逻辑，是寻找精心打造的文化偶像积累起来的注意力经济。至于没有电影好文学就活不了，这个不是必然。真正优秀的文学作品可能一时不被认可，但不会被埋没。
再有，真正优秀的文学作品很难通过影视艺术表现其价值。文学创作和影视创作是两种不同的艺术表现形式，一种通过语言文字，一种通过過视觉图像，真正优秀的文学作品很难被影视化改编，因为这类作品通过语言文字给读者创造的繁复的想象空间、艺术意境，影视作品很难難通过技术手段表达，甚至从某种意义上是不可能完成的，所以很多优優秀作家甚至排斥将自己的作品做影视改编。像马尔克斯就不愿把自己的作品改编成影视作品，他的《百年孤独》至今没有电影版。像陈忠实的《白鹿原》，虽然改编成了影视作品，也很难说保存了原著的艺藝术价值。
当下影视资本追逐文学的现象，可能仅是影视技术落后情况下对内容开始重视的结果，但这样的追逐也还還是建立在影视制作的逻辑上，和真正的文学创作无关。文学和影视的完美结合需要机缘，需要对两种艺术形式都有深刻理解的创作者。
（责任 邵希炜 ）
