随着国内电影市场的票房屡创新高，资本进入电影圈的势头越来越猛，越来越多的音乐人也看到这个商机，尝试跨界进军大银幕。前黑豹乐队主唱秦勇凭借在电影《走出尘埃》中的本色演出，以48岁“高龄”获得19届上海电影节“亚洲新人奖”，就是最好的个例。日前，成都商报记者采访这些当事人以及影视行业专家，发现他们跨界拍电影其实并不容易。
1究竟有多火？
秦勇不孤单，郑钧张亚东张靓颖一起战斗
秦勇上一次出现在大众面前，还是两年前央视一档综艺节目，当他剪去长发，胡子拉碴地演唱《一起长大》时，包括评委周立波、李连杰都潸然泪下。而他最近受到关注，则是因为首次触电就拿到第19届上海电影节“亚洲新人奖”，惊喜之余更多的是意外。
音乐人转战影视圈，秦勇并不是一个人在战斗，比如郑钧担任其电影编剧，张亚东则启动了导演处女作。前不久，国家新闻出版广电总局电影局发布新一批全国电影剧本（梗概）备案、立项公示的通知，其中出现了杨臣刚自编自导自演的《海阔天空之梦》、左小祖咒导演的《走吧，张小砚》、卢庚戌自编自导的第二部电影《一生有你2017》。
甚至从不拍戏的张靓颖，也和冯轲、王铮亮推出“燃音乐”，试图从电影主题曲唱作中“分一杯羹”。冯轲告诉记者，“以前中国电影主要的配乐就这么几位在做，但是现在非常需要有实力的音乐公司，可以帮他们找到好的制作资源、好的歌手演绎。同时通过音乐来进行推广、发行，把更多音乐人流导向影视收看人群，这也是影视音乐的多重目的之一。”
对于这种趋势，秦勇并不意外，“音乐和电影，制作方式不一样，音乐门槛很低，特别是现在电脑时代，录歌很容易。并且音乐是一种看不着的东西，买音乐就像买空气一样，现在技术够了，还可以分期录音，唱错了也可以重来，做音乐越来越容易。可是电影不一样。电影通过视觉传递信息，视觉最有吸引力，并且电影的投资很大，门槛高，自然收入也很高。我不敢说自己的为音乐而生，我只能说我很需要音乐，很热爱。”
前些日子，音乐人张亚东带着筹备中的电影导演处女作《湖边密林》亮相上海电影节，并获得了创投单元三大奖项之一——“最佳创意项目奖”。谈起自己拍电影的初衷，他表示：“录音棚已经消失了，所有艺人都在家里录音。以前有唱片公司，现在唱片公司也快要消失了，他们都在处理过去的版权，电影几乎涵盖了我热爱的所有艺术形式，它和音乐作为艺术形态都是相通的，必须保证自己的创作是真诚的。”
2投资好找吗？
以前很难，现在被投资人追着跑
“水木年华”组合主唱卢庚戌的第二部电影《一生有你》目前进入最后的筹备阶段，将于今年年底开机。要知道，他的导演处女作《怒放之青春再见》（简称稱《怒放》）首周票房仅为108万（据猫眼票房数据）。
卢庚戌向成都商报记記者直言，《怒放》票房不好有很多原因，因此这次拍《一生有你》会會更加慎重，“去年很多人就要求拍，但是我觉得剧本还不够成熟，现現在这个剧本大家觉得可以拍了。”在打磨《一生有你》的剧本阶段，卢庚戌特意向包括电影《老炮儿》和《心花路放》的编剧董润年在内的业内一线编剧大咖求教，剧本已经修改了30多稿。
如何说服投资人来投他的电影？卢庚戌他直言：“《怒放》的时候融资比较难，《一生有你》是被投资人追着要投的。我在做《怒放》的时候青春片还没有火，投资人对这种类型的影片也比较怀疑。”
即将上映的动画片《摇滚藏獒》剧本改编于郑钧的同名漫画，而影片中的人物形象由《冰川时代》的设计計师亲手打造。郑钧开玩笑说：“这部电影投资很大，说出来怕吓到人，不方便透露。但可以肯定的是，好莱坞动漫电影五到六年的制作周期能做出好的东西来。”
据了解，《摇滚藏獒》的投资据称高达5000万美金，华谊兄弟参与投资了这部动画片，并声称要打造出一个IP产业業链。王中磊曾表示，“很快大家就可以在国内看到我们的衍生品。”
3跨界容易吗？
遭遇诸多难题題，同样面对票房压力
第二次拍电影，卢庚戌对电影市场已经有了一定研究，他直言票房屡创新高和电影赚不赚钱是两回事，“每年这么多部电影，只有20%电影保本，大部分电影是赔钱的。其实音乐市场已经开始好起来了，现在音乐网站和APP都在买版权，我自己并没有说不做音乐了，我拍电影，是喜欢去表达。”
当被问到在电影制作过程中最难克服的困难时，郑钧笑着说：“这个问题我每天都会想，因为好像每天都有很难的事。这是我从小以来做过的最困难的事，因为没有中国人去好莱坞拍过动画电影，不知道该学谁，我交了很多朋友，当然也交了很多学费。电影结束后我简直成了专业人士。”
在这部电影之后，郑钧表示，再弄剧本会慎重。“说句老实话，以后别人做，我给出点主意，帮着弄弄剧本什么的，自己做剧本太累了。我长这么大，进演艺圈这么多年，从来没有任何一个我的作品这样宣传过，我都快吐了，但是没办法，行业竞争太激烈了。而且电影跟歌曲不一样，它涉及很多人的努力，投资人的努力，团队的努力，我得对得起这些人，所以有一种特别大的责任感和压力。”《摇滚藏獒》将于7月8日上映，这个档期好莱坞大片云集，能否获得市场的认可目前还是未知数。
4业内怎么看？
业内不看好，明星IP有风险
演员出身的徐铮赵薇跨界当导演都取得商业上的巨大成功，但身为音乐人的崔健、周杰伦、任贤齐就没沒有这么幸运了：崔健的导演的《蓝色骨头》曾被观众认为文艺到逻辑輯不清，很多人看不懂故事而导致票房惨败；周杰伦在《不能说的秘密》成功后，拍出了一部音乐电影《天台》，虽然票房尚可，但口碑方面同样不太好；而任贤齐的导演处女作《落跑吧爱情》去年上映，首周三天的票房不过910万，非常惨淡。
业内人士表示，大量音乐人选择跨界电影，一方面因为当下电影大繁荣，致使大量资本流向电影业；与此同时，音乐市场的不景气也让音乐名人想要利用自己在音乐圈积攒的影响力，到大银幕上奋力一搏，寻求新的出路。
对于音乐人扎堆拍电影，北京大学文化产业研究院副院长陈少峰并不看好。他表示：“不好说，关關键是要有懂行的人负责运作就可以，如果没有故事的话是不好弄的。”“总体上成功的概率不高，因为他们想法太多，多数违背商业电影的规律。”陈少峰直言。业内表示，音乐人拍电影，投资方看中的是他们的IP价值和号召力，但也有一定风险，明星IP价值能否最大化都是未知数。
（责任 邵希炜 ）
