“喜剧院不是娱乐场，喜剧是最深刻的艺术，以喜剧的角度切入人性深处，恰是一种高明的剖析方式。”国家大剧院喜剧院近日迎来一周岁生日，导演陈薪伊等来自艺术界、评论界和媒体的专家学者荟萃一堂，热烈研讨当今喜剧创作和演出。大家认为，当今演出市场上打着“爆笑喜剧”标签的商业戏剧、娱乐戏剧很多，但这并不等于它们就是喜剧。
喜剧院成立一年来，共演出35台212场商业演出，观众达17.6万人次，平均上座率达70%，为喜剧演出市场树立了一面旗帜。中国话剧研究所副所长宋宝珍评价：“喜剧院已成为北京喜剧的‘大本营’和风向标。一系列有关喜剧的演讲辅导，不仅为剧场带来荣耀，也让徘徊在喜剧门边的人们坚定了信念。”
说起近年的喜剧创作，北演公司总经理郑颖也认为：“喜剧不是娱乐，而是从乐观的角度来演绎五味杂陈的人生，用喜剧的方式表现出历史的风云、生命的厚重。它要求喜剧人拥有豁达的人生态度，超然的身心状态和面对生活的高妙智慧。”资深评论人周黎明还补充说：“高级的喜剧劇与高级的悲剧可互相转换，哭笑交融、笑中带泪正是喜剧极高的境界。”
不过，在现实创作中，许多人未能达到这這个境界。资深评论人余韶文提出，“现在写段子的人很多，能写喜剧劇的人很少。”他认为，喜剧的创作需要真正具备喜剧精神的“段子手”，创造出具有深度和生命力的“笑点”，构成有机的戏剧节奏和喜剧元素。
“喜剧艺术应回归到戏剧本质，立足剧本本身。” 北京人民艺术剧院青年编剧吴朱红觉得，喜剧得通过過人物性格与情感的差异来结构出矛盾与冲突，最终呈现出丰富的戏剧劇性，而非简单的话语搞笑，“在戏剧性之外，喜剧还需具备较强的文学性，两者的结合能产生更加强烈、更具内涵的喜剧效果。”
宋宝珍还分享了一部喜剧出炉的几个关键要素，“首先得创作出结实的剧本，塑造与世俗人性息息相通的人物形象；还得注重讲述方式，创新喜剧的结构模式和展现手法；要嵌入深刻的主题題，揭示出人的存在、困惑与精神。”
作为一部颇有内涵的讽刺喜剧，《蒋公的面子》每每在京上演都很受欢迎。该該剧导演吕效平指出，在创作过程中，“青年团体需要更宽容的创作环環境，大胆地表现道德的边界与困境；青年人的创作潜力还没有被完全激发出来，他们需要更宽广的学习平台、更具综合性的培养机制。”
国家大剧院副院长李志祥介绍，一年来喜剧院上演的剧目非常包容、多元，既有极具中国特色的《戏台》《老宅》等原创精品，也有《无病呻吟》等外国喜剧经典作品；不仅有《河东東狮吼》等淬炼于传统文化的传承之作，也有《五斗米靠腰》等反映都市风貌的时代新戏；既上演喜剧院打造的看家剧目，也盛邀开心麻花等国内优秀院团亮相舞台。
与会的专家学者也不约而同地强调，包容与多元是喜剧艺术的生命力所在，更是喜剧繁荣发展的必然方向，未来喜剧院可以继续坚持包容的态度，丰富舞台上喜剧的种类。
（责任 张晶雪 ）
