近日，新版《葫芦兄弟》于30年后再登电视荧屏，整体“萌萌哒”的画风、毫无新意的故事内容和场景动作，惹来众多批评。有观众吐槽，制作方打着“怀旧情怀”的旗号进行创作，实际是在日渐多元、激烈的竞争面前，躲进集体记忆里逃避、取巧。
原想怀旧，最终却变成了“伤旧”，并不少见。如去年《黑猫警长》大电影在院线播出后，大量“80后”观众大呼新形象、新剧情“毁我童年”，4000万制作成本，最终仅收获獲6330万票房。今年暑期档，经典电影《大话西游》也迎来第三部后续版本，还未上映就被不少网友全方位挑刺。
之所以出现这种结局，一个最大原因在于，不少创作者存在着急功近利的创作思维。他们急于重拍、翻拍过去的经典作品，说穿了，是急于以怀旧为号召力，将观众的怀旧情怀“变现”。至于是否对得起经典，有没有创新、有没有突破，有没有艺术追求、人文情怀，会不会招致观众的吐槽与责骂，倒成了次要的。以这种目的和态度重拍经經典，会做出既有新意又有诚意的诠释吗？
要想以怀旧为卖点招揽观众，首先要放下怀旧背后的功利算计，用作品本身的优质赢得观众青睐与尊重。正如影视专家所说，“怀旧牌”并不具有天然的吸引力，它提供给影视作品的只是“万分之一个情绪出口”，永远不能代替真正优质的内容。
（责任 张雪 ）
