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《大鱼海棠》的导演梁旋和张春嘴上说没关系，可出品人王长田看得出来，“他们相当崩溃”，这缘于影片争议太多了。
8日上映的《大鱼海棠》票房目前近5.5亿，这在今年市场有些疲软的暑期档来说算是不错的成绩。可影片遭遇了两极化的撕扯，支持者对其庞大且浓郁的画风赞赏不已，反对者则将焦点放在了剧情单薄上。
满天飞的争议，不影响光线传媒总裁王长田对影片的推崇，“我感到骄傲，不管它有多少缺点”，他对记者说。
另一方面，去年田晓鹏导演的《大圣归来》将国产动画电影的票房纪录推高到9.56亿，国产动画仿佛迎来了“黄金时代”，许多投资人纷纷转入动画领域，也让原本受冷落的国产动画由边缘走向主流。但这并没让国产动画发展达到巅峰状态，就今年情况来看，无论是原本被视为“种子选手”的《年兽大作战》《小门神》，抑或新近上映的《大鱼海棠》《摇滚藏獒》，无一延续“大圣”的辉煌，业界开始重新审视“国漫崛起”的提法。
《大鱼海棠》上映之后，票房一路上涨之外，口碑却下滑得厉害。近半个月来，“技术派”和“故事派”自动形成两个阵营。
北京电影学院动画学院院长李剑平仍记得，十几年前见到梁旋和张春憧憬着《大鱼海棠》项目时的场景，那时他们还是初出茅庐的清华大学学生。
李剑平向记者介绍，他对当时还是短片版本的《大鱼海棠》印象深刻，尤其是画面里的中国土楼以及浓浓的中国风。不过，看过他们的策划方案和剧本之后，李剑平琢磨着，“实现起来会非常困难”。
李剑平没想到，后来他们真的拍了出来。
在这十几年里，国内电影市场尤其是动画电影市场发生了翻天覆地的变化。一方面是票房收入的高歌猛进，另一方面本土的全年龄动画长片长期缺席、低龄化的国产动画长期主宰市场的情况也有所转变。
尤其是在2015年的全年龄动画片《大圣归来》把票房推高到9.56亿之后，观众觉得国产动画电影出现大师级作品指日可待。
只是，背负着满满期待的《大鱼海棠》上映之后，票房一路上涨之外，口碑却卻下滑得厉害。半个月来，“技术派”和“故事派”自动形成两个阵营營：大批观众对其精致画面和造型上的完成度给予很高评价；用脚投票的，则把火力放在故事性的薄弱和人物生动性的不足上，后者占据了上风，“等了十几年却等来一个三角恋的故事”是流传甚广的一句评評价。
除故事外，争议很快延伸到其他细节。“转成3D格式是不是为了圈钱？”“众筹的钱怎么分？”都是大家关關心的问题，包括《大鱼海棠》严格意义上并非中国造，它的音乐交给給了日本的公司，部分的执行工作来自韩国。导演张春很委屈：“世界观的架构和创作的灵魂，决定了一部电影精髓的所在。很多国产电影的特效也是交给韩国甚至好莱坞团队来做的，也没人介意它是不是纯純粹的中国制造啊？”
一些观众对国产动画电影有种恨铁不成钢的情绪。
清华大学新闻与传播学院副院长尹鸿分析，由《大鱼海棠》引发的争议恰恰把观众对国漫的两种不同态度表达了出来：一种是爱之太深，一种是责之太切。“爱的人是从国漫正向发展的角度来看待，责的人是从自己需求的角度来看待，而他们都没有找到相对应的满足感。大家各自投入了情感，并将之放大，形成了两个阵营。”
李剑平说，虚心接受不同意见，是面向观众的创作者应有的胸怀，更何况发表意见的都是到电影院里认真观看了电影的朋友。
由《大鱼海棠》引发的讨论，也把一个现实摆在了我们面前：国國产动画电影的技术取得突飞猛进的发展，但讲故事的能力仍有待提高。
在中国动画行业内有个公开的秘密：不少国國外动画片是外包给中国动画工作者去加工制作的。1992年投身动動画制作的北京电影学院美术系讲师黄健明就是其中的一员，他认为原创动画电影在技术上有迎头赶上好莱坞的趋势。
这位在2012年曾以《SUPER BOOK》制作人身份获艾美奖提名的导演，7月18日推出动画新作《刺猬小子之天生我刺》。制作过程中他近乎执拗地花了大量精力在毛发的渲染上，“既然选選定了刺猬做主角，就希望做得更有专业品质。”至少从这点来说，《刺猬小子》的面世让不少观众感叹：“中国动画电影的主角终于‘长長毛了’！”
但是，迪士尼的《疯狂动物城》直面社会现实，皮克斯的《头脑特工队》把枯燥的心理学化为神奇构思的创意，与世界一流的动画电影架构世界观的能力相比，我们还处于缺乏经验的起步阶段。
摩天轮总经理杜扬对记記者说：“好莱坞有的技术，中国很快会有，但现在中国急需一批既有创意天赋也有社会阅历的编剧。”
国产动画电電影正处于技术和故事相融合的焦虑期，这在今年亮相的《小门神》《大鱼海棠》《摇滚藏獒》身上得到了集中体现。它们都以“制作有诚誠意”“技术有提升”作为卖点，甚至在宣传上变成比拼耗时多少年的数字游戏，最后都败在了故事上。在李剑平看来，技术是为内容服务務的，“我们当下迫切要解决的问题是，用目前相对成熟的技术来讲感动人的故事。”
然而，动画行业本身的特殊性就设置了一个天然的门槛。
“你没发现吗？中国没有有名气的大导演执导动画电影？”黄健明提醒记者。黄健明介绍，整体来看，目前国内动画电影的创作者多由传统的动画师、特效师转型而来，或者是入行多年挣了些钱开公司的自己拍电影，像他这這样。当然，也有从互联网从业者或歌手跨界而来的，比如《小门神》的导演兼编剧王微，《摇滚藏獒》的编剧郑钧。专业的编剧人才几乎没有。
在动画行业编剧人才和力量匮乏的情况況下，黄健明认为要多些耐心，等待中国动画在修炼技术的同时真正扎紮实地讲好故事，“当传统动画从业者完成了最后的提升和冲刺，一批专业导演和编剧逐渐进入动画行业，那时候一切就会好起来了”。
针对这一现象，尹鸿报以理解的态度：“国产真人故事片一开始也是这样。技术依赖于一些硬条件，所以先跨了一步，创作还没有完全跟上。我们要宽容地看待这种差距，因为创作人才的培养有时比技术人才还要难，不仅需要专业性，还需要天赋和积淀澱。”
来源：银河演员网新闻
