 |
|
舞台上，最后一个音符休止，“筱燕秋”“乔炳璋”“春来”……鞠躬谢幕，毕飞宇第一个站起来鼓掌。根据他原著小说改编的京剧《青衣》，日前进行了带妆联排，剧中人的命运牵动着观众的心，精彩的演出让许多人感动落泪。今晚，作为首届紫金京昆艺术群英会的开幕大戏，江苏大剧院首部原创自制剧《青衣》将在紫金大戏院正式亮相。
《青衣》 终于有了京剧版，遵循原著精髓结局更温暖
毕飞宇的小说《青衣》问世以来先后被改编成电视剧、舞剧、赣剧等版本。“青衣”本是京剧行当，一些戏迷因此发出“青衣回归”的呼声，这也是江苏大剧院创作京剧《青衣》的一个初衷。为支持家乡文化事业，毕飞宇以1元钱将《青衣》版权出售给了江苏大剧院。
从小说到京剧，保留了主线，砍去了“枝蔓”。这次的京剧版本分六场，将月宫中凌云而舞的嫦娥、舞台上光彩照人的青衣和大地上平凡琐碎生活的筱燕秋形象一一呈现，展示了以筱燕秋为代表的现代女性进退失据、无所适从的生存困境和她们困兽犹斗、寻求自赎之路的心灵历程，以及与命运抗争的决心与勇气氣。
被誉为“戏剧灵魂师”的导演张曼君告诉记記者，改编严格遵循原著的精髓，“正是有了它文学的高度和对人性的剖析，刺激了我对人生、对命运的慨叹，对人物形象的一种追寻。”结尾和小说有些许区别，采取了更温暖的一种结局，使得筱燕秋在做出牺牲的时候，可以看到她的价值所在。“比如最后是她注定‘让台’，其实原著里是被别人给挤掉的。”
演员都是本色出演，“仿佛在戏中看到自己”
舞台上的李亦洁眼波流转、顾盼生姿，一个凄清寂寞、孤独愁怨、“不疯魔不成活”的筱燕秋活脱脱出现在观众的面前。“李亦洁是你心目中的筱燕秋吗？”联排结束后，有人这样问毕飞宇。他毫不犹豫地答：“那当然！”
“我非常喜欢毕飞宇的小说，看了小说之后非常喜欢这个角色,我觉得这部剧就是为我量身定做的，我有一种使命感。”“梅花奖”得主李亦洁说，“青衣是我的职业，筱燕秋的努力和挣扎，做出的放弃和割舍，都让我很有共鸣，有时候我仿佛从中看到了我自己。”
“乔炳璋”本身就是一位剧团团长；“面瓜”在生活中也是“暖男”一枚；20出头的“春来”刚从戏校毕业，和剧中的角色高度契合；新增的丑角“夏明”，就是省京剧院的一名丑角演员。“每一位主演都是本色出演，演的又是我们自己的故事，所以格外投入、格外动情。”乔炳璋的饰演者刘建杰说。
唱腔、舞台创新，“好与坏交于观众评说”
看了京剧《青衣》联排的业界专家和观众，都表示有耳目一新的感觉。剧组为了让京剧吸引更多观众，进行了很多创新和尝试。
该剧在唱腔设计上，将老生、旦角用得多的“四平调”用到了花脸上。剧中还出现了越剧劇的“轻板无伴奏”，听来别具一格。《青衣》唱腔设计陈建忠说，在戏曲的传承与创新方面，全剧组一直在努力。“唱腔上得符合人物情感，又不失去剧种特点。这次的尝试，好与坏交于观众评说。”
“干净极简”的舞台效果更是一大亮点。舞美设计計刘杏林屡获国际大奖，此次京剧《青衣》舞美设计干净极简，空灵深邃，简约不简单，呈现出震撼人心的效果。
空灵大气灯光的呈现，则让这部京剧有了影视镜头感。灯光设计邢辛介绍：“过去戏曲讲究大白光、大平光，而这个戏演员有很多剪影的部分，有明有暗，形成鲜明对比，有点像影视镜头的感觉。但这又是符合内容的，因为整部戏是在过去和现在、回忆和现实中跳进跳出。”
