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导演锡兰最为中国影迷熟知的作品是《三只猴子》。
凭借《冬眠》一片，土耳其导演努里·比格·锡兰（Nuri Bilge Ceylan）终获第67届戛纳影展肯定，首度摘得金棕榈大奖。一部影片斩获“金棕榈”，基本上可视为一名导演在电影界拿到了通向电影大师阶层的准入证。 其实，戛纳影展向来对锡兰青睐有加，他首次入围戛纳主竞赛单元的影片《远方》（Uzak）就拿到了当年的评审团大奖。而他上一次无限接近“金棕榈”是在2008年，那一届上，他的著名的《三只猴子》》（Three Monkeys）被视为最大热门，只是在最后时刻不敌劳伦·冈泰（Laurent Cantet）的《高中课堂》（另译《课室风云》），但评委还是给了他最佳导演奖。
锡兰忠粉对他影片风格的精准概括为：在锡兰的电影中，他只做一件事——客观地描述一个事件，平淡地甚至是沉闷地描述。
55岁的土耳其导演努里·比格·锡兰被称土耳其的阿巴斯、塔可夫斯基。这位土耳其导演一直致力于小成本电影拍摄，自己出钱拍摄电影。
“戛纳”培养的欧洲新锐导演
跟着锡兰作品“戛纳征战之旅”进行观影，恰巧就是认识和研究锡兰影像艺术特质的最佳路径。
1959年生于伊斯坦布尔的土耳其导演努里·比格·锡兰真可谓戛纳电影节培养成长为大师的典范。
这个喜欢拍各种长镜头、拍演员后背、不怎么用音乐而是用寂静营造电影氛围的导演，从1995年开始在戛纳一步一个脚印地走出了从新丁到得奖到出任评委的大师之路。
锡兰一开始只是喜欢摄影，他在伊斯坦布尔博阿齐奇大学读的是电机工程学科，但有参加电影和摄影俱乐部，平时还靠帮人拍证件照赚点零花钱。他大学毕业后服完兵役，才决定从事电影业。
锡兰第一部作品是名叫《茧》的18分钟短片。这部全无对白的短片讲述一对分离多年的老年夫妇重逢后希望化解年轻时恩怨情仇的故事。锡兰在短片中展现出新手导演少见的沉稳和定力，整部电影被赞充满哀愁和诗意。1995年，《茧》入围戛纳电影节短片竞赛单元，虽没得奖，但已经为锡兰走上电影之路提供了很强的助力。
再度回到戛纳电影节已经是2003年，已经凭借《小镇》和《五月碧云天》在诸如东京电影节、欧洲电影节拿过奖的锡兰，带着自己的第三部长片《远方》到戛纳电影节竞争金棕榈奖。这是他的电影第一次入围戛纳电影节主竞赛单元，同样寡言少语人物、同样简单凛冽的镜头，《远方》透过一对表兄弟马赫穆特和尤瑟夫的相处，展现出乡愁以及生活的无奈。
锡兰拍《远方》时虽然已经在影坛奋斗了好几年，但依然没有多少经济能力。好在他拍片的风格特别简约，而且喜欢找非职业演员出演，所以耗费不大，锡兰还把自己的房子用作片中马赫穆特的房子，自己的车贡献出来当道具，给马赫穆特开。
这部影片最终获得戛纳电影节评委会會大奖，而扮演马赫穆特和尤瑟夫的两位非职业演员穆扎菲·奥德默和伊敏·托普拉克还双双成为戛纳影帝，可惜伊敏在自己得奖之前就因车車祸过世，这也成为《远方》在戛纳电影节的一个遗憾。
2006年，锡兰携《适合分手的季节》第二次征战戛纳电影节主竞赛单元，最终获得费比西奖獎。
2008年，《三只猴子》再度到戛纳争夺奪金棕榈奖。这部充满寓意的电影让锡兰拿下戛纳电影节最佳导演奖，至此，他完成了一个导演在戛纳从新丁进化成大师的过程。
2009年，他以主竞赛单元评审身份出席第62届戛纳电影节，他和舒淇等评委一同评出当年的金棕榈大奖电影《白丝带》。
2011年，锡兰凭借《小亚细亚往事》（另译《安纳托利亚往事》）再夺戛纳评审团大奖。
而此次获金棕榈大奖的《冬眠》，熟悉锡兰的人也不会失望。线索人物牵出群像，密集对白推动剧情发展，点缀得恰到好处的策马草原、雪满山谷这种经典的锡兰外景画，以及永远关注的人心孤寂主题……所有的一切都很“锡兰”。
中国影迷简赞他“N·B锡兰”
“如果你喜欢锡兰的影像风格，便会对他的电影产生类似深度中毒的好感，但反之，如果你尚未了解，或者了解之后後发现那不是你喜欢的调子，相信你很难忍受他的那些沉闷冗长的电影。”有影评人如是评价锡兰。
是的，对锡兰，似乎只有两种态度，喜欢或者不喜欢，没有中间地带。
锡兰的视线常常投射在土耳其本土，电影里的角色总面临着各种厄运和疾苦，或遭遇车祸，或承受失业，每个人都在一个说不清道不明的凋敝国度里，勉强活着。甚至可以说，锡兰所营造的影像基调，很容易让人想到伊朗电影，而锡兰作品中的故事之绝望、人性之灰暗，比伊朗电影的程度更深。锡兰自己都说，“我的电影的主旨之一，就是帮助那些孤独的人抗争，让他们彼此互助。”
确切地说，锡兰的作品并不是在讲故事，而是在客观的描述一个事件。比如说，在《冬眠》里只有边缘小镇、破败的旅店、孑然的房东和境遇各异的房客，所有的“故事”，只有柴米油盐的“生活”。在看似庸常的日子中，观影者平静接受了影片中展示出的土耳其大量的社会问题以及主人公们所承受的道德、经济、社会、家庭压力。
喜欢的人总说，锡兰的电影具有某种奢侈的力量——让电影成了生活的流水账。他们爱极了那种“日子在锡兰营造出来的光影中像时间流逝，平淡而伤傷感”。
锡兰从2003年的《远方》开始，就与观众达成了一种赏片方式的协议——你必须抛却所有杂念、放下所有手头的活儿，忍受20分钟以上的静态影像，才能体验到电影滚滚滾而来的信息量。这种习惯，也适用于锡兰之后拍摄的《适合分手的季节》和《三只猴子》。也就是说，在闷片创作领域，锡兰堪称排头兵。锡兰曾说：“很多细节，不好懂，不需要看懂我的电影，你只需要过好你的生活，保留你想保留的。”
因此，不喜欢锡兰的人，永远都是一个拒绝的理由——闷、闷、还是闷。有人戏谑，“努里·比格·锡兰的电影，永远比他的名字更冗长。”
目前为止，不算新片《冬眠》，锡兰作品满共就只隻有6部，却收获全球37个电影奖项和12个提名。当然，他的作品属于“不可不看，不可再看”的那一类文艺小众片，但无可否认，锡錫兰在全世界已拥有一批忠实的观众。也因为此，通过其在各大电影节上备受称赞的高度艺术化作品，锡兰被他的中国影迷简赞为“N·B锡兰”。一如这个有趣的简称，锡兰的“牛”同样毋庸置疑。
凭借特色鲜明的电影表达，锡兰导演注定会會被记入影史。他的电影使很多人看到了藏匿在世界边缘不被人看见的东西，就像当年影评人评价安东尼奥尼的电影一样：“如果他有足够的耐心，就会等到有一天，反对他的人向他投降。”
不过，在这里，不能不提醒的是，对于想看看锡兰在金棕榈大奖影片《冬眠》里到底说了什么的观众，一定要睡足再观看。
