原标题：驻场演渐热，文化新地标可期？
“我们预设的演出容量是每月40场，一年480场，现在远远吃不饱。”昨天，澳大利亚国宝级舞团“踢踏狗”（Tap Dogs）宣布，9月起将在上海浅水湾文化艺术中心驻场3周，演出24场。浅水湾文化艺术中心运营方、上海牡丹影视传播有限公司总经理朱寅坦言，剧场空置率太高是引进驻场演出的一大原因。
驻场有利于降低演出成本
在上海，除了市民熟悉的上海大剧院、东方艺术中心、文化广场三大主要剧场，其余分布在各区的千人或千人以下规模的中小剧场，不少面临着同样尴尬。运营两年有余的浅水湾艺术中心毗邻苏州河、M50文化带，是普陀区旧城改造工程项目之一。中心拥有两个多功能剧场，“第一年非常困难，去年做了120场，今年预计可达200场，但离我们可承担的演出量还有很大距离。”朱寅说，上海本地原创类音乐人才不足是原因之一，“有是有，但可能只适合酒吧表演，千人场地还不行。”记者查看浅水湾艺术中心的演出计划，最近一场演出是一支巴西乐队，7月三场演出分别来自意大利、爱尔兰、奥地利的歌手和乐队。
“踢踏狗”担任过2000年悉尼奥运会开幕式表演，10年前还来过上海。“当时演了5场，演完走了，水花不大。”演出引进方、上海城市演艺有限公司市场部部长凌燕娜告诉记者，近几年，国外团体演出费不断上涨，“谈一场場、两场可能动辄就是一两百万元。谈驻场，成本能降下来，演出方也希望通过更长期演出培育观众。”
剧场多不一定能形成剧场場圈
去年到今年，驻场演出逐渐在上海剧场圈内流行起来。百老汇“神秀”《极限震撼》正在徐汇滨江驻演；昨天开票的音乐剧《上海滩灘》，9月起在云峰剧院驻场演出，首轮已排至明年2月。
百老汇每1美元的票房收入，能带动周围7美元的附加收入。英国伦敦西区剧院演出的相关消费约为直接票房收入的7.5倍。日本和韩国音乐樂剧市场也已形成音乐剧驻演区域，以演出区为核心形成大片的文化消费区域。
上海是否可能通过驻场演出形成剧场经济圈？专家指出，剧场经济圈模式并非简单的剧场云集，与城市原本的生活中心发生密切联系是先决条件。去年，都市爱情题材音乐剧《寻找初恋》让闲置多年的茉莉花剧场“复活”，就是一个典型例子。在隐身于北海路的茉莉花剧场驻场演出半年，演出方看重这里曾上演过 《于无声处》等经典剧目，是老上海人心目中的文化地标。驻场期间，剧场外墙牆被装饰成足有两层楼高、象征爱情的巨大“双色心”，剧院大门内和楼梯上目光所及之处都可以看到“双色心”。而《上海滩》驻駐场地云峰剧院距静安寺、百乐门不过数百米距离，交通便利又有“许許文强”的印记，无疑也是演出方选择的一大原因。云峰剧院也将在外观和内景上进行改造，复古门廊结合3D投影技术，形成虚实交错的“上海滩”场景。
把高质量的内容放在第一位
1983年，日本四季剧团制作演出日文版《猫》，专门在东京新宿搭建帐篷式的“猫”剧场。这个拥有一对醒目“黄色猫眼”的剧场成为爲城市新景观之一，当年就吸引了48万观众，开始了《猫》在日本长長达25年的公演。在百老汇，为经典剧目或重点新剧改造剧院门面早已成为惯例，这才有了霓虹闪烁的百老汇大街。近两兩年，上海的人民大舞台、宛平剧院、杨浦大剧院、共舞台等也在重新整修后再度迎客。
剧场多了，更重要的是打造品牌剧目。“没有《中国好舞蹈》的成功，我们或许下不了决心做"踢踏狗"项目。”朱寅说，引进澳大利亚国宝级舞团驻场演出是投石问路，“"好舞蹈"出了那么多选手，去哪儿发展？剧场排不满，很大程度还是因为缺少原创内容，我们們希望能够培育出有特色的剧目，一边是驻场演出，一边可能是舞蹈教室、工作坊，这样就能形成一个产业链、生态圈。”
“踢踏狗”在浅水湾艺术術中心的驻场演出是今年上海国际旅游节重点演出剧目。《上海滩》制作方金典工场则表示，希望通过驻场令该剧和经过改造的云峰剧院成为上海新的文化地标景观。专家指出，与其他旅游城市不同，夜上海的魅力在于外滩建筑群和南京路上的霓虹闪烁。如果要像中国游客到伦敦一定要去西区看一场《剧院魅影》，到了纽约一定要去百老汇看场《狮子王》一样，让驻场演出成为上海新的“景点”，那高质量的内容建设是第一位的。
（责任 邵希炜 ）
