原标题：即将开启的暑期档，年轻导演集中亮相
中国电影正青春
即将开启的2014年电影暑期档，堪称迄今为止中国电影最为“青春逼人”的一个暑期档。从6月27日开始，将有邓超和俞白眉联合执导的《分手大师》、肖央执导的《老男孩之猛龙过江》、路阳执导的《绣春刀》等多部影片陆续上映。而此前，李芳芳执导的《80后》、田羽生执导的《前任攻略》、陈思成执导的《北京爱情故事》、陈正道执导的《催眠大师》、郭帆执导的《同桌的你》等影片已在电影市场上取得了不俗成绩，而这些影片的导演，全部出生于1980年前后。
6月25日，中央电视台电影频道举办了“2014中国电影新力量推介盛典”。11位青年导演，10部影片，他们的集体出场，昭示着中国电影的创作正迎来一轮重要的新陈代谢。
——编者
多样的成长路径成就多元的创作风格
“每个时代都会涌现出属于自己的导演，当前青年导演作品集中亮相以及其影片在市场上获得的认可，都在说明1980年前后出生的导演正逐渐成为中国电影创作的主力军。”电影产业评论人陈洪伟说。
曾经有人因第六代导演之后，中国电影未能出现新一批具有共同特质的电影导演而感到焦虑。改革开放初期，第五代导演对历史的叩问、对民族发展道路的思索，成为他们影片鲜明的特质。第六代导演则以个人化书写，在创作风格上形成了与第五代导演泾渭分明的特色。而这批出生于1980年前后的青年导演的崛起，某种意义上正在更新人们对中国电影导演代系的认知。
业内人士指出，这批青年导演出生于改革开放时期，剧烈的社会变迁和激烈的文化碰撞，使他们成长的社会环境更加多元。他们在青少年时期观影量更多、类型更丰富、风格更多样，从而对世界电影市场的流向有更清晰的认知，对自己热衷的影片风格有基于世界电影范畴的判断。
同时，这批青年导演的青少年时期正逢互联网科技日益发展，数字拍摄技术的普及和互联网平台的出现，极大地降低了电影导演的职业门門槛，中国电影的产业化改革则进一步推动了创作主体和市场主体的多元。因此，与第五代和第六代导演相比，这批青年导演中真正出身电電影导演专业的人非常少，他们中有演员出身，有编剧出身，有作家、出版人出身……
“‘多样化’成为人们在描述这批青年导演时无法规避的关键鍵词，这体现在他们影片的题材类型上，也体现在各自的电影语言中。复杂的身份、不同的成长路径，使他们的电影创作似乎具有去经验化的特质，但事实上，丰富的阅片经验又使得他们的创作恰恰具有丰富的经验支持。”中国电影家协会秘书长饶曙光说。
在市场自觉中寻求自我表达与商业诉求的平衡
今年以来，田羽生执執导的《前任攻略》、陈正道执导的《催眠大师》、陈思成执导的《北京爱情故事》、郭帆执导的《同桌的你》不仅票房成绩不俗，也赢得了较好的口碑。6月底，《分手大师》等影片在多个城市的提前点映，也引发了话题效应。“主动倾听观众的声音，对市场的认识識更到位，没有过度的自我迷恋，是这批青年导演最突出的特质。”饶饒曙光说。
采访中，这些初来乍到的青年导演都表示，希望通过电影完成对故事和情感的大银幕化呈现。但值得注意的是，他们的个体表达達，已与第六代导演有着明显的不同。
“在过去，电影导演可能只需要考虑艺术術和自我表达的问题，不需要将精力放在市场上。但在高度产业化的市场环境下，电影有人看才能有回报，才能跟投资人和合作团队有所交代，所以我们必须在尊重自己表达诉求的同时，尊重市场需求。”陈陳思成说。
郭帆则认为：“表达诉求和商业诉求，从来都不是相悖的。如何将两兩者更好地结合在一起，应该是我们这代人内在的自觉。自己要表达的意图圖，必须包装在轻盈的外表下传递给观众，不能填鸭式地灌输给观众，电影创作永远不能跟观众对立。”
近两年来，随着徐峥的《人再囧途之泰囧》、薛晓璐的《北京遇上西雅图》等影片的热映，一批上世纪紀70年代出生的导演已在市场中证明了自己的实力。
2014年，1980年前后出生的这批青年导演成为更年轻的主角。《北京爱情故事》《同桌的你》等影片的市场成功背后，潜藏着一个重要现实——当“80后”“90后”已成长为中国最主要的文化消费群体，电影创作能否了解和满足他们的文化消费需求，已成为爲中国电影产业和市场能否持续健康发展的前提所在。
“每代人都有属于自己的理想和文化诉求。作为最主要观影群体的同龄人，我们的成长是与观众的成长同步的，也是与中国电影市场的成长同步的。这种同步，不仅是年龄和阅历的同步，更是关于世界的认知和探索的同步。因此，了解观众，是我们的优势。”肖央说。
在市场竞争中担当起中国电影发展的历史责任
每一代人存在的意义，不仅在于自身的成长和完善，更在于对时代和社会发展的推动動。电影导演亦如此。
正如第五代导演推动了中国电影向历史的叩问和对民族未来的探索，第六代导演推动了中国电影向电影艺术本体的尊重和对复複杂社会现象的坦诚，新一代青年电影导演能为中国电影带来什么？他们能否代表中国电影实现与世界电影的对话，进而推动中国电影在世界电影格局中扮演更重要的角色？
截至2014年4月底，全国银幕数超过2万块。截至5月21日，2014年中国电影票房达到100.24亿元。如此庞大的市场，对优秀电影产品的需求也越来越大。
“市场越来越大，分众衆化的需求也会日益明晰。单一类型的电影已不能满足观众的需要，只隻有中国电影的类型更多元，才能在本土电影市场上占据主体地位。”俞白眉说。
采访中，问及未来规划，每个青年导演都有自己的答案：邓超和俞白眉将继续专注于喜剧电影创作，肖央将继续拍摄以青春为主题的系列电影，郭帆已经开始筹备科幻题材影片，陈思成则将努力尝试当前市场上缺少的电影类型……
“在成长阶段受好莱坞电影影响，这些青年导演对高科技水准、高工业水平的电影有更直接、更深刻的认识；当他们进入电影行业时，又体验到市场竞争下好莱坞电影带来的压力，这也使他们自觉地担负起与好莱坞抗衡的责任。”饶曙光说。
“除了电影创作本身，我们也关注互联网给电影带来的变化，电影生产和创作方式正在发生深刻的变革，中国未来需要具有全球视野、高工业水准的大电影，这這是我们这代人对电影本体和现状更深的认知，也是我们必须担负的责責任。”郭帆说。
当然，青年导演的电影创作中仍然存在不少问题，无论在艺术術上还是市场上，都需要付出更多努力。“中国电影产业的迅速发展，本来就是一个不断试错、纠偏的过程，青年导演的创作实践更是如此。因此，全社会都应当对他们的创作给予更多的包容和鼓励。”饶曙光说。
来源：银河演员网新闻
（责任 邵希炜 ）
