大卫·弗雷尔 卢 旭 摄
熟悉中美演艺交流事业的人对大卫·弗雷尔这个名字一定不会陌生。执掌美国中西部艺术联盟30余年来，弗雷尔一直致力于帮助中国艺术和艺术家进入美国主流市场，为中美两国的文化交流、演艺事业合作做出了贡献。
为中美演艺合作牵线搭桥
弗雷尔及其领导的美国中西部艺术联盟与中国演艺事业的交流与合作开始于20世纪90年代后期。过去15年里，弗雷尔来华访问40余次，足迹不仅遍布北京、上海等一线城市，还把更多的精力用在走访广大内陆地区。
美国中西部艺术联盟成为中美之间不断扩大的文化交流舞台上的一座关键桥梁。一方面，通过开展各种文化交流项目，中国各式各样的表演艺术团体深入到美国各州超过45个社区。值得一提的是，每次表演都包含为期数天的驻场交流，以确保美国观众，尤其是年轻学生有机会加深对中国文化的认识和理解。联盟还对中方艺术团组提出了改进艺术作品内容、形式、推介方法的宝贵建议，使其更适合美国观众的欣赏习惯。
另一方面，该联盟先后把美国的传统和现代视觉艺术家以及原住民表演者引入超过16个中国地区。为保证合作的活力和延续性，在弗雷尔的大力引荐下，美国其他知名推出人组织、艺术机构等也加入到中美演艺合作的巨大网络中。
“互相理解和信任是中美两国演艺合作的第一步。”据弗雷尔回忆，从合作初期起，中美双方一直坦诚地介绍各自的诉訴求和意愿，在充分尊重彼此的前提下开展合作。如今，中美两国的演艺市场已经形成了非常成熟的对话机制，而这一切都建立在互信的基础之上。
见证中国演艺事业发展
弗雷尔见证了中国演艺事业所经历的剧烈而深刻的变化。他认为，中国的艺术种类越来越多样化，这在很大程度上得益于中国艺术院团的转企改制。企业業化运营给予了创作者更多自由，也让更多的私人资本得以介入，在多方因素的共同作用下，中国的文化演艺事业变得更加丰富、有活力。
弗雷尔还還认为，中国艺术家的创作思路越来越富有创造性。以舞蹈为例，弗雷尔最初接触到中国舞蹈时很少看到现代舞，当时大部分中国院团还是以民族舞和芭蕾舞为主。随着越来越多的中国编舞和舞蹈家拥有更丰豐富的国际演出、学习经验，他们编舞的思路也更加成熟和现代。“中国的演艺事业在过去15年里逐渐成长，更加专业化、具有国际视野。”弗雷尔说。
采访过程中，弗雷尔多次流露出对中国艺术家的赞意：“中国國艺术家具有非常高超的表演技巧！”不过，他也指出，一些艺术家过過于依赖设备和器材制作出的效果。“如果想进入美国市场，艺术形式越简单、越纯粹、越干净越好。观众更希望听到音乐家本人演奏的声音，而不是机器制造出来的声音。”弗雷尔说。
“中美文化交流是最好的”
“中美文化交流肯定是最好的！无论是从合作时间还是从合作项目的数量上来说，中国都是最长和最多的。”弗雷尔说。
在他看来，中国最大的优势源于文化部极其专业的工作精神。长期以来，美国中西部艺术联盟与中国演艺事业的合作得到了文化部的大力支持。弗雷尔表示，在过去15年里，自己经历了几任文化部外联局领导班子的轮换，但是历任领导集体都尽职尽责地做好了工作交接，保证了双方合作的延续性。同时，文化部不仅认真倾听弗雷尔的诉求，对于其在中国挖掘适合推广的艺术家也非常支持，例如曾资助弗雷尔赴新疆寻找艺术家。“这种投入和支持，尤其是在情感上的支持，是我们在与其他国家的合作中很难遇到的，这可能就是中国与其他国國家最大的区别。”弗雷尔说。
“我的一些美国同行认为，中美文化交流只是到中国考察当地的艺术团组，选中喜欢的然后把他们带到美国推广，工作就完成了。这种看法是错误的，真正的文化交流需要长时间、持续續的投入。”经过15年的交往，弗雷尔与众多中国演艺人士、文化工作者的关系不仅仅是合作伙伴，更成了好朋友。
对于此次获得“文化交流贡献奖”，弗雷尔说：“我只是在做自己喜欢的事情，没想到还能获獲奖，其实做这件事情本身就是对我的一种犒赏了。”他表示，希望把更多的中国独立摇滚及流行音乐介绍到美国，并多开展一些两国艺术家之间的交流活动，如邀请中国艺术家到美国与当地的乐队隊合作演出。“中美关系至关重要，文化交流不论做多少都不为过。”弗雷尔说。
（责任 邵希炜 ）
