中国经济网北京11月10日讯（记者 于小薇）摇滚乐，一直被视为“小众”和“另类”的代表，近年来，随着选秀节目、音乐节的兴起，以及部分摇滚音乐人的名声大噪，摇滚乐受到了广泛的关注，但是，在这种情况下，也有人发出“摇滚已死”的论调，那么，中国摇滚乐演出的现状究竟怎样？未来又有何发展，在首届中国音乐产业高端论坛的摇滚乐分论坛上，几代中国摇滚音乐人齐聚一堂，共同探讨“中国摇滚乐演出的现状与未来”。
首届中国音乐产业高端论坛之“中国摇滚乐演出的现状与未来”分论坛 中国经济网记者于小薇\摄
“摇滚”已死？ 听历代摇滚音乐人讲述自身认知
中国第一代摇滚音乐人王迪认为，80年代的中国摇滚乐，主要受国外音乐潮流的影响，而当下是摇滚乐的天堂，硬件环境、软件活动的改善，音乐活动、音乐节的增加，自己“当初的梦想”都实现了。
著名乐评人黄燎原表示，现在的摇滚乐的确处在变化中，但目前摇滚音乐上春晚、汪峰被广泛认知，他个人还是很欣慰，对摇滚行业業也是一个尊重，摇滚音乐人的待遇也在向好的方向发展。
著名摇滚乐手“痛仰“乐队主唱高虎认为，自己在不同的年代做摇滚乐有不同的感受，以前是“穷开心”，现在经济条件提高，可以通过精良的设备在录音、制作方面做更多地提升。
著名摇滚音乐人、二手玫瑰主唱梁龙则表示，说摇滚滾乐的变化，音乐节是一个不能被忽视的节点，从开始到现在，整个音乐市场都有很大的变化，但质量上并未出现较大提高，而是对艺术家的呈现方式和品牌上有所提高。随着音乐节的兴起，摇滚乐手开始四处跑场，那么除了音乐节之外摇滚乐要怎么发展？音乐节是摇滚乐表达自己的唯一渠道么？
音乐节“泡沫化”摇滚未来之路如何走？
摇滚乐进入音乐市场并不难，但如何进入文化市场？如何做好产业化？谈到这个问题，高虎认为，音乐节对摇滚乐队而言就像一个“甜点”，今后乐队将着力于做巡演、专场，当下越来越多的Live House也在各地也开始兴起了。
迷笛音乐节创始人、迷笛音乐学校校长张帆对此也谈了自己的看法，他表示，音乐节近两年发展还是比较稳定的，观众群非常稳定，一直在增加。政府层面、文化管理层面、公安方面的态度都很支持，这是一个比较本质的变化。但现現在国内有非常多音乐节，存在的一个问题就是，音乐节膨胀的速度很快，但是音乐节的市场发展还不够，观众群不够，存在一定的“泡沫化”现象。
如何解决目前这种“泡沫化”问题呢？张帆表示，最根本的就是要培养观众群，他以挪威举例表示，挪威非常重视青少年的音乐素养教育，政府会组织摇滚艺术家、民族、古典音乐界，组织音乐下乡，做音乐普及工作，他认为我国可以参考。
此外，著名DJ、音乐人张有待、张帆、梁龙等人都认为，中国的音乐节要多与国际接轨，音乐无国界，摇搖滚乐也需要获得与流行音乐、爵士音乐等平等的宣传舞台，要大力推广中国的原创音乐，通过音乐实现国家间的文化交流。
谈及选秀对摇滚乐的影响，张帆表示，摇滚乐手可以参加选秀节目，它的一大作用就是让全中国人都知道“摇滚”这个词。而且，在他看来，摇滚乐就是摇滚乐樂，选秀节目是一种商业节目，谈不上“压倒”摇滚市场，它不会对音乐产业产生什么影响。（更多资讯欢迎关注微信公众号：中经文化产业）
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（责任 张雪 ）
