凤凰网娱乐讯 第50届金马奖颁奖典礼已于本月23日在台北落幕，蔡明亮和李康生凭借电影《郊游》囊括最佳导演及影帝，章子怡凭借《一代宗师》斩获影后，而来自新加坡的小成本电影《爸妈不在家》则爆冷囊括最佳新导演、最佳影片、最佳原创剧本、最佳女配角四项大奖，成为最大赢家。
在典礼次日，凤凰娱乐在台北深度对话前金马奖主席焦雄屏，她表示，近几年的金马奖都呈现“文化艺术独天高”的姿态，才会有前晚的评奖结果；除此之外，关于2013年全年的华语电影发展表现及明年的电影趋势，焦雄屏表示今年是“大众取胜”，而明年则是大师的集体再出发；针对好莱坞逐渐进入中国市场，她对电影从业者也提出忠告，“华语电影在于好莱坞合作时最重要的是文化自主性，切勿过分依赖”。
谈金马50：本届文化艺术性独天高望能考量大众思维
凤凰娱乐：您对金马奖及其奖项结果有何感受？
焦雄屏：金马50的盛会，真的是规模非常的超前，中港台加上新加坡，整个大华语影区，融洽地在一堂，我觉得那个是金马奖这个平台最重要的一个结果。但是评奖的结果，当然都不尽每个人的意，也许每个人的想法跟心中的名单不见得相同。那我觉得比较大的隐忧就是在整个评奖的范围中间，大家还很难做出比较公正的评价。我认为很少人全部看过这些影片，所以一般观众对这些评奖的状况，真正的反应，我觉得一般可能对于明星，作为一个综艺秀，它的效果会比较感兴趣。
凤凰娱乐：昨天最令人意外的就是新加坡的这个导演的《爸妈不在家》，这个导演的第一部成片就能收获这么大的奖。您觉得这个是基于评审团一种什么样的考虑，才会把奖颁给了它？
焦雄屏：因为评委会，我以前改革的方法，可能很少的人能够主导这次评委会的进行，所以基本上是一个众人意见的结果。可我感觉这几次的评审的结果比较多是有一些个人意见主导的局面，从去年的，跟今年的《爸妈不在家》，这两部影片看起来都是比较小众的电影。在一个，我以前的这种评审团制度上头，比较会在文化艺术跟商业上做一个平衡。但这几届的表现，我感觉都比较偏向文化跟艺术，所以可能在评审制度上头，肯定有调整的空间。
凤凰娱乐：《爸妈不在家》获奖之后，有人说这是金马奖在大华语电影的包容开放性，我不知道您同不同意这种说法？
焦雄屏：我觉得包容是应该的，因为大华语是我们当年就提出来的一个理想，因为我觉得就在华语世界里头，有一个比较大家信服的评奖系统，是一个非常值得大家庆幸的一件事情。但是另外一方面，我觉得就是因为大华语这个理想目标，而特别独惠哪些电影，我觉得也未必。因为我自己看过《爸妈不在家》，我非常欣赏这个电影，我觉得这个电影的艺术质感跟一个小题材，而且它的形式非常的精致和细腻。
所以可堪比拟的是另外一部今年日本的那个是枝裕和的一个电影，叫做《无父无子》，那个影片也是跟这个电影非常像，小家庭，亲情伦理，那个影片可能表现的还更精粹，更有重量。但是我觉得新加坡这个影片，如果是我自己的版图的话，我会给它放在评审团大奖上。因为我觉得我们金马奖应该是兼顾文化艺术和商业，跟整个产业的成长。而这个产业的成长很大一部分是大众，那其实大众的品位跟大众的一种感染力，其实应该在整个平台中间纳入考量。
所以我觉得在这个标准下头，文化艺术独天高的话，它可能出现的结果就是《爸妈不在家》。但我其实个人是非常欣赏这个影片的，但我觉得今年我有很多电影我是挺抱憾的，像冯小刚的《一九四二》，像陈可辛的《中国合伙人》，还有《致青春》的很多项目的一些表现，包括没有入围的《万箭穿心》，都有不错的表现。
凤凰娱乐：章子怡得影后和李康生得影帝，您觉得这是在意料之中吗？
焦雄屏：李康生得影帝是大概在这个礼拜盛传，所以我觉得有一些消息是遗漏出来了。那章子怡，我觉得是，在这个评比之下，我也觉得她胜算是比较大的，这个我就没有听到风声。但是我觉得在我们心目中间可能是她拿，可是李康生的是我们三四天前就已经听到非常高的呼声了。
凤凰娱乐：包括蔡明亮得最佳导演。
焦雄屏：是的。
凤凰娱乐：《郊游》这个片子您看了吗？
焦雄屏：看了。
凤凰娱乐：您怎么评价这部电影？
焦雄屏：蔡明亮一贯的非常艺术的影片吧，我就是个人离这一类的影片感觉越来越远，因为我觉得对于比较完全沉溺在自己艺术风格的影片，我比较保持距离。
谈换届：张艾嘉顾大局有人脉有视野能有作为
凤凰娱乐：因为现在是换届了，下一届昨天也已经公布了，是由张艾嘉来担任这个。
焦雄屏：我们大前天投票投出来的。
凤凰娱乐：您也参与了这个投票。
焦雄屏：我们是基金会，电影基金会的董事，金马奖是我们的直属机构，要投那个主席出来，事实上就是全体鼓掌通过，我觉得他很适合的。大家想要张艾嘉做评审，做主席，已经非常久了。
凤凰娱乐：您觉得她做主席的优势在哪儿，或者说您对他的期待有哪些？
焦雄屏：因为张艾嘉自己是创作的，他也是演员，然后他也有很大的国际经验，还有他在港台两地，还有中国國这几年都有共事跟合作的一些经验，所以我觉得她从人脉来讲，从见見识跟视野上来讲，应该会有一番新的作为，我自己个人是挺看好他做主席的。我觉得他不会太偏向某一种方向。
凤凰娱乐：会比较公允？
焦雄屏：我觉得她会比较顾顧大局。
总结2013：“假大空”电影渐渐淘汰 我没看懂《富春》《小时代》
凤凰娱乐：今年整个票房，无论在票房还是在口碑上，都出现了一些很好的现象，比如说像徐峥的《泰囧》，赵薇的《致青春》，当然也会有像郭敬明这样粉丝电影的崛起。我不知道您怎么来总结今年整个华语电影发展的趋势？
焦雄屏：我觉得今年华语电影，如果以中国来看，非常有趣的一个大现象就是以前主导的武侠大片，或者一些比较假大空，比较空泛的以历史题材或者武侠题材为主的一种炒作特效，演员，还有炒作武打戏场面，这一类的影片开始渐渐离这个市场远去，开始不奏效。然后另外一种类型的电影就崛起，多半是中小成本的，然后这种種是属于非艺术类的，它是一种非常以大众口味为取向的一种电影，像《致青春》《西雅图》《合伙人》，甚至包括像《富春山居图》这些等等。
它这些，《富春》不算了，这种小成本的电影，我们发现它有一个准确的观众群，然后它跟观众有亲和力，然后它会可能带向一种非常稳固的产业结构構。因为我觉得一个有比较稳固产业结构的一个电影业，通常都是有大量的中小成本做低层，不能说一个电影圈永远是只隻有一年两三部大片来垄断整个电影产业，它对整个电影产业的工作人员、技术，还有整体的成效都会成长的。那么今年的这些转变，就看出来这个电影界的产业，渐渐在稳固当中。
当然它也有一些可能看到的一些，我一觉得是过程性的一些发展。有的电電影就是像郭敬明的《小时代》或者是《富春山居图》，这在我们严格的定义上头，我觉得离电影的门槛还有一段距离。那它本身讲故事的方式，或者是使用演员的方法，我觉得只能用一个個名词来说就是另辟蹊径。
就是说，它跟我们一般传统所认识的电影不一样，在《小时代》这个作品中间，我看到的是比较像一本时装杂志，就是你好像照片都存在，好像里面有很多故事，可是那个故事都没说明白，观众都要自己去联想。但是我觉得对有些粉丝群，这个故事是有效的，因为他们心中有这个故事，但是我们們对于郭敬明小说不熟悉的人，观众去看就会觉得特别的陌生，然后就很像看时装杂志。
另外《富春山居图》，说实在话，我进去到出来，没看懂那个故事。所以呢，像这种，我觉得就是把电影规律比较贬义，然后都用于宣传，宣传跟炒作，能够做电影这這件事情，我觉得在历史上会有一定的公平评价，慢慢会出来。这些我觉得是这个电影产业环节最近的一些途径，就是将来希望乱中有序，逐渐走出来一个比较清楚的道路来。
聊隐患：演员片酬别成为电影发展的障碍
凤凰娱乐：除了您刚才说的关于像《小时代》或者是《富春山居图》，他们存在的一些问题之外，您觉得现在在这个個盛世之下，还有没有一些隐患，就是您比较担心会出现华语电影在这這样，会不会有冒进这样的状态？
焦雄屏：我有一点点担心成本跟市场预估以后，对产业产生的若干障碍，比如我想大家都已经在诟病的演员的薪酬问题，自从市场扩大以后，演员的价码碼就无限提升，无限上纲的提升，而且每年飞越的程度是大家都真的为爲之愕然。所以我们在做预算跟做成本的时候，今年可以做的电影，明年你只能做三分之一的电影，就像这样的，这种胡乱提升的方式，当然他们的吹户方式是说我预测这个电影的市场是多少，然后所以我应该得到多少的片酬。
但是事实上那个市场本身虽然在，非常快速的成长当中，但是这个在整个拍摄的产産业制作过程，其实我们必须面对非常多的新的价位的提升，但是你价價位的提升，并不表示你的制作价值比以前高，因为它都可能进入到少数人的口袋。所以我就觉得这中间可能是希望大家在未来这一方面，对于这个产业的成本上头，看看有没有有一些能够有效的一些调整的方式，也呼吁各位演员能不能在整个电影产业在发展的途中，不要造成我们大家的困扰吧。
谈导演：大师在寻求方式重新发展
凤凰娱乐：除了这个，今年我们可以发现，除了一些像赵薇，像徐峥他们这样新的演员自导的这样的导演之外，第五代的这种大师的作品，好像都没有。
焦雄屏：对，第五代的创作者，我觉得在寻求方式，在重新出发当中。
凤凰娱乐樂：遇到了什么吗？
焦雄屏：我觉得中港台，其实實是到中国现在大市场的崛起，这个真的，你10年前可以想像，中国國会变成世界第一大市场吗？当年2003年，2002年的时候，整个中国市场的产值是跟台湾的产值是一样的，在这10年中间，就增加了10倍，然后後在有限的几年之后，应该就会变成世界最大的市场場。这么快速的去改变大家对于电影史的概念，这个是非常惊驚人的一个转变过程，所以大家各方面都得调试，都得想象说在这种变變化之下，每个人应该怎么办，这个产业会怎么办。
所以你刚刚讲的第五代，或者是第六代，甚至有些人不知道这个算不算电影里的，有没有第七代的存在，我们都不知道。大家都在想重新出发的问题，因为新的规律，新的观众群，因为每一代，这10年可能已经被减成5年就有一个新的时代诞生。那这个时代，它的口味，它能接受的范畴，它过去看电影的方式，会不会跟以前的观众一样樣，所以大家都必须有所调整。
比如说你现在还看到黄土高坡式的电影，窑洞的电影，可能对于年轻的新观众，就简单單说吧，《小时代》的观众群，那是毫无影响力的，对吧。同样的，你就说曾经有非常多的影片在讲述中国的历史的一些大转弯，比如像《霸王别姬》，比如说像有一些有大视野的一些影片，它可能在讲述方法上头，可能都会需要有一些对于这个形式上的一些调調整。主要就是时代在变化当中。
凤凰娱乐：明年现在还是有比较多大导演的电影，比如像许鞍华、吴宇森，包括张艺谋的《归来》等，您觉得明年的电影市场会呈现一些什么样的趋势？
凤凰娱乐：冯小刚是今年年底马上就有《私人定制》。
焦雄屏：我觉得是这样，就是说所有的新冒现的才能是今年的时候多，明年可能就是大师的重新出发，那对于新市场跟新观众，他们的反馈跟他们們的那种新的定位，出发点，所以我觉得明年会很有趣，明年你就看看所谓的新冒现的这些新秀跟这些既有经验，而且有艺术视野的这些大导演们，他们在想什么，未来的这一年的表现，可能关乎整个中国电電影影坛，它有没有一个大幅度的转换的一个转类点。
谈好莱坞：华语电影需坚守文化本土性切勿把“依赖”当荣誉
凤凰娱乐：最后一个问题，就是关于好莱坞塢的进军，您觉得现在好莱坞在华语电影这个市场中，它扮演了一个什么样的角色，我们面对这个好莱坞应该有哪些对策，因为明年还是有很多很多好莱坞的大片，甚至也有很多很多的名演员，就是好莱坞的大明星，都慢慢进入了中国市场。
焦雄屏：我是非常希望，乐见中华电影愿意跟好莱坞电影合作，因为唯有引进進某一些好莱坞的技术层面，犹如韩国电影，你指的电影的品位，跟它的层次才会往上拉升。那这个是，我觉得正在发生当中，因为好莱坞塢绝对不会忽视这个将来会改变世界电影史的一个個中国市场的形式，它不会忘记的，所以它一定会想尽方法，跟这个市场搭上关系。那么已经发生的一些事情，比如说他们斩获台湾电影，台湾的观众对于这些事情的认识的价值是混淆的。
比方说，大家都一块上，哥伦比亚，华纳，挂上二十世纪福斯（音）公司的这个Logo为荣，你想一想，这个中间代表什么，怎么会以这个为荣呢？是代表你的产值很大一部分变成人家的产值，对對吗？你借用人家的发行管道，虽然扩大了你的市场，但是很大一部分就是变成你的经济产值，被美国人接手过去了，美国人就用这样的方法，用发行，会使你不知不觉，甚至当成荣誉感的东西，造成一种文化的依附关系。
而这个依附关系，在这个经济的领域上头，我们也有这个名词，叫做文化依赖理论，这个文化依赖理论，讲的不好听一点，就是用（00：34：50）的发行体系或者讯息传播方式，这个是绝对西方国家掌握的优势，它造成一种变相的西方体过程。这种名词跟这种思维是比较理论性的，但是它正在发生当中，所以说，像我非常鼓励跟好莱坞的合作，但是我鼓励的是深度合作，是在技术上，跟我们大家互惠的状况。
而不是说把我们的产值送给别人，将来变成纳入西方体系的一部分，或者是说你好不容易成长的本土的价值，在不知不觉当中，变成可口可乐文化，或者是变成麦当劳文化，这个是必须大家在文化上头是不能让步的。文化上头你一定要求自主性，你可以在科技，可以在资金，可以在发行体系上，有所互相依存，但是文化的本土性，这个是大家必须要坚守的。![[独家]金馬对话焦雄屏:演员片酬成为电影发展的困扰](http://img.8fkd.com/images/201311/635210505386902374.jpg)
来源：银河演员网新闻
