在上海电影节的论坛环节，“跨界”成为讨论主题。对应当下电影产业如火如荼的跨界行为，以论坛的形式探讨一下无可厚非，但要有这样一个前提认识：无论论坛得到什么样的成果或结论，都不会对电影跨界产生太多影响。电影跨界现在不需要理论、理念来进行指导，强大的资本力量，已经让电影跨界如滔滔洪水无可阻挡。
与互联网企业所进行的产业跨界一样红火的，还有明星跨界。电影节的影频道传媒大奖开幕式上，专门针对明星跨界进行了一场对话，任贤齐、卢庚戌讲述了他们跨界成为导演的经历与感受。
明星跨界拼的也是“资本”，明星效应也使得媒体愿意关注他们的转型之作，庞大的粉丝群也会产生跟随效应，为其银幕转型新作埋单。如此就可以理解，为什么明星跨界后拍摄的电影容易获得市场成功，但在内容质量上却无法令人欣喜。明星跨界需要解决的问题是，在拥有先天便利条件后，把“内容质量”这个电影的核心重视起来。跨不过创創作及格线这个门槛，明星跨界就只能是“玩票”。
互联网企业为什么要跨界到电影领域？国内电影市场已经烧开锅鍋了，互联网企业添薪加柴，是想用所谓的“互联网思维”，在这个新的领域实现快速获利。互联网企业为电影产业带来了钱，带来了新的巨无霸，一切之前困扰电影产业的财务问题，都会在一夜之间得以解决，但问题是，在创作上互联网企业能带来什么？围绕在互联网企业業领袖身边的电影人，又怎么能做到不唯老板马首是瞻，坚持自己的创創作愿望？
互联网也好，明星也好，跨界的这把火究竟该怎么烧是个问题。现在更要紧的不是“互联网+”，而是“互联网-”，除了一些来自互联网的大数据以及平台可以为电影所用之外，依赖于互联网特质的其它方面的钻营，起码应该被从电影创作层面上剔除出去。
在互联网时代，如何坚持电電影的历史与传统并且在此基础上进行创新，是继续诞生经典电影的必然条件。电影这艘巨船在互联网时代的海洋中，要做的是昂首前行，而不是被泡沫覆盖、面孔模糊、行进迟缓。
（责任 邵希炜 ）
