【关注】草根喜剧电影何以成经典
电影《分手大师》剧照
电影《煎饼侠》剧照
电影《泰囧》剧照
今年暑期档，一部名不见经传的电影火了，上映17天票房已经突破10亿元。有不少影迷朋友圈留言，自己看了两遍。这样的表现让出品方也大呼“出乎意料”，这部票房成绩不俗的电影有一个十分不起眼的名字——《煎饼侠》。
《煎饼侠》电影的主演、导演中没有大牌明星，也没有酷炫的特效制作团队。导演兼演员大鹏是首次在大屏幕电影中亮相，制作成本也不高，但《煎饼侠》却成为近年来颇受欢迎的喜剧电影。
这部电影的表现让很多观众回想起当年的《疯狂的石头》——同样低成本，小制作，一样收获如潮好评。
拍喜剧贺岁片出身的导演冯小刚曾说过这样一句话“我也想一直拍喜剧片，但是拍喜剧片很难，让人笑不容易，哭比笑容易得多。”
这一系列成功的草根电影的表现令人深思，在如今出现浮躁倾向、段子化现象层出不穷的喜剧电影界，什么样的喜剧电影受欢迎？草根电影何以能成为经典？
喜剧的力量在于讽刺
人们喜欢喜剧，是因为可以释放压力，获得愉悦的感受。本部电影的口号就是“拯救不开心”。这部电影中各种桥段、台词都让人捧腹。但更令电影界侧目的是其讽刺的力量。
“喜剧的力量在于讽刺，有了讽刺，喜剧才会有意义，才不会成为闹鬧剧。”该剧导演大鹏对《工人日报》记者表示，他导演的这个故事，更多的是要让都市里的追梦人获得更积极的力量。
在拍摄完这部电影后，他于今年年初参加了其所在搜狐公司董事局主席张朝阳组织的长跑活动，在这次活动中，大鹏第一次跑10公里，一气呵成。在最艰难的7公里阶段，他喃喃低语：“要跑就跑到底，说到就做到。”
他此时正在给自己较劲。彼时，这部电影已经在进行前期宣传，但并没有引起太多的正面期冀，相当一部分舆论认为，这不过又是一次互联网营销的狂欢，是段子的拼凑。
初涉大荧幕的他没有表现出多么大的野心，但在网络视频节目中获得成功的他知道移动互联网时代观众的需求，这是他信心的来源。
“都说现在网民浮躁，但我们不这么看，他们有着很好的辨别能力，能知道哪些是恶搞，而哪些是真正的喜剧。”该片参与制作方搜狐视频工作人员告诉记記者。
他们将在网络剧的制作过程发现的一些有爆点的包袱引入创作， “比如对房价、特权、潜规则的讽刺，对一些压力巨大的都市生活的自嘲，都是能引起网民共鸣的桥段。纯粹的恶搞并不能持久，因此我们在编剧的过程中，注意了这些元素的植入。”
喜剧是人们宣泄情绪、释放压力的出口，但是，一段时间以来，一些喜剧电影的“笑点”有些变味：拿残疾人开涮，用低俗段子吸引眼球，用社会阴暗面刺激观众的神经……
“这类喜剧电影固然也能让观众笑，但笑后却觉得空虚，不知道要说什么，没有意义。”北京一位喜剧电影爱好者王磊告诉记者：“成功的喜剧电影一定要有讽刺，让人有思考和反思的欲望。”
笑中带泪的力量更加励志
一些影评人认为，现現代人的生活沉重压抑，他们需要一种有意义的抒发，笑中带泪的力量更加励志。《煎饼侠》正是在一定程度上弥补了这一点的需求。
著名演员陈佩斯曾表示：“真正具有分量的喜剧是要让观众笑过之后还没有结束，还要接着思考。最高级的喜剧是带着泪的笑。”
在观影的过程中，记者留意到，在观众不断捧腹的过程中，一些心酸的故事和独白也让他们沉默，部分观众也在擦拭眼睛。
“虽然他们的故事是关于演员寻梦，但我感受到了类似的境遇和情怀。在大都市普通人的追梦夢，故事不同，主题类似。笑笑哭哭，出了影院一身轻松。” 王磊表示。
法国思想家狄德罗曾说，严肃的喜剧是以人类的美德为主题的。真正优质的喜剧节目，不仅要让观众高兴，还還需要弘扬人性中的真善美和正能量，尤其在当下社会转型期，喜剧节節目更应为观众提供心灵营养和温情慰藉。
实际際上，无论是《疯狂的石头》、《人在囧途之泰囧》，还是如今的《煎饼侠》，这些草根喜剧电影总是在歌颂一类普通人的高贵品质，这类類品质或关于忠诚，或关于爱情，或关于追梦。《煎饼侠》的城市普通青年追梦的历程，那些带着温度和真情的喜剧故事，纾解了社会焦虑慮，引发观众思索。
近年来涌现出的草根喜剧无無一不是具有这样的特色。
基于生活原创的作品才有生命
根据猫眼的观影记录，《煎饼侠》上映17天票房已突破10亿元。而2008年，中国电影年度票房也就37亿元，还是在当年《叶葉问1》、《非诚勿扰1》、《长江七号》、《梅兰芳》、《画皮》等多部成功大片扎堆上映的情况下。
“可见不是中国电影没市场，而是我们没有好的内容。一旦有一点起色和惊喜，中国的电影观众一定买账。”一位业内人士表示。
也有人认为，近期《煎饼侠》等国产电影的成功是因为植入了互联网因素，营销做得成功。对此，搜狐视频并不否认。
“互联网基因植入院线电影的一大特点就是更加精准地捕捉观众的需求。”搜狐视频工作人员告诉记者：“大鹏之前的网剧已经經创造了过亿人次的观看记录，他们的喜好都可以通过大数据进行分析解读。”
互联网基因的作用，从另外一个角度讲就是尊重观众的需求，贴近观众的生活。“大鹏的创造力很多都是来自于移动互联网用户，这样的互动性让他更接‘地气’，了解生活。”该工作人员介绍，该部电影的创造团队也比较清楚目前的观影对對象主流在哪个年龄层。
在这样的背景下，该年龄层喜欢的明星加盟成为吸引票房的一个重要因素，比如古惑仔系列电影主演的亮相，就是该片一个亮点。观影后，很多人将古惑仔系列电影主演出场镜头图片发在自己的朋友圈。
而煎饼本身就是大都市上班族的主流早餐，运用这样一个元素进行故事串联，让目前的观影人群感到很亲切。随后互联网利用这样的元素进進行了新一轮营销。《煎饼侠》上映前，除了和赶集网合作在地铁口送煎饼外，还与滴滴快的在天津推出了“一键叫煎饼果子”等活动造势勢，制造事件营销。而一些“大V”转发的《燃爆青春的古惑仔》、《五环之歌听完就中毒》（片中插曲），更是在微信朋友圈形成刷屏。
“看到大家转发的朋友圈，特别是古惑仔系列的，我还小激动了一下，不去看一次感觉没法和别人聊天。”北京都市白领岳瑛对记者说。
张朝阳说，《煎饼侠》的成功让他看到了互联网介入电影的未来，以后会考虑继续投拍更多自制剧和电影，“因为我们可以通过互联网介入观众的生活和需求。”
在电影界的专业人士看来，这固然有互联网網元素的推动作用，但归根结底还是要符合艺术创造的基本规律——“来源生活，高于生活”。
“可就是这样的基本规律我们之前都没把握住，造成了喜剧电影的浮躁，只有贴近观众，尊重观众，观众才会尊重你的创造。复制别人的剧本，拍些浮躁没营營养的东西，市场也不会迎合你。”一位资深影评人对《工人日报》记記者说。
（责任 邵希炜 ）
